Ingen lærer et barn at tale med livløst legetøj og genstande, men han taler til dem, og endda i fuld alvor. Ingen lægger stor vægt på, at en person, selv som voksen, fortsætter denne kommunikation med den livløse verden. Og da han endnu en gang bander ved en frossen computer eller stryger sin elskede bils karrosseri med taknemmelige ord, gør han det så oprigtigt, at spørgsmålet ufrivilligt opstår: "Hvorfor et sådant behov for at udstyre den objektive verden med de levende væseners kvaliteter? " For at gøre dette skal du først og fremmest vide, hvad personefterligning er.
Personificering af sjælen
Udtrykket "personificering" (eller personificering) har selv latinske rødder, er stilistisk og betyder "genoplivning" af abstrakte eller livløse genstande. Men er animationen af en sådan plan altid kun en stilart? Men det afhænger af en persons verdenssyn og verdenssyn. Hvis han oprigtigt mener, at alt i verden har sin egen sjæl, så taler vi om animisme (animation af levende og livløs natur) og derefter portrætteret af forfatterenobjekter er en manifestation af hans animistiske verdensbillede. Dette skal altid tages i betragtning, derfor er det muligt klart at bestemme, hvad personificeringen i et bestemt værk er: stil eller verdensbillede - kun baseret på forfatterens personlighed. Hvis du godt kender Goethes eller Tyutchevs arbejde, så kan deres eksempler på naturens personificering på ingen måde betragtes som en simpel litterær enhed. Disse digtere har et særligt syn på verden: Goethes er romantisk, Tyutchevs er filosofisk. Forresten har Fyodor Ivanovich endda et digt om dette emne, hvor han taler om naturen på en sådan måde, at den har en sjæl og frihed og kærlighed og et sprog - du skal bare føle og forstå alt dette.
Behovet for at "animere"
Og hvad er personificering i russisk (og ikke kun) folkekunst? Når alt kommer til alt, uanset hvilken genre du tager, er enhver fyldt med animation af alt, hvad der eksisterer og det mytiske. Er det ikke herfra og ikke på grund af denne genhukommelse, at folks behov for at tale med genstande fortsætter? Dette fænomen kan ikke kaldes en stilistisk enhed. Dette er et bevis på materiens uadskillelighed (fællesskab), uanset dens levende eller livløse manifestation. Solen griner altid med os, regnen græder, snestormen hyler, og brisen kærtegner. Der er tydeligvis en animistisk personificering her, som eksempler er blevet testet i århundreder og sandsynligvis vil forblive hos en person for evigt.
For børn og voksne
Det er værd at dvæle mere detaljeret ved, hvad efterligning er som en teknikfiktion. Dette er først og fremmest allegori (stilistisk transformation af emnet) og allegori, som ofte bruges i fabler og lignelser. I disse tilfælde tjener "genoplivelsen" af genstande til at formidle det lærerige aspekt af værkerne til læseren, derfor er her udvalgt de genstande, der er bedst egnede til at udtrykke en bestemt tanke. For eksempel kan man genkalde sig krylovs fabler, uovertruffen i denne genre, såsom "Guns and Sails" og "The Cauldron and the Pot". I den moderne verden er efterligning meget brugt af skaberne af tegnefilm og reklamer. Hvis i det første tilfælde bidrager animerede biler, sko og andre husholdningsartikler til børns opdragelse: de lærer dem at passe på og være opmærksomme på alt omkring dem, så i det andet tilfælde tiltrækker "levende" chokolader eller maver opmærksomheden fra en potentiel forbruger og tydeligt forklare fordelene ved et bestemt produkt.
