Ønsket om at fange deres vision af verden på en stenoverflade har været iboende i kreative naturer siden hulemændenes tid. Siden da har folk ændret sig meget, men i ethvert land i verden var der til enhver tid dem, der forsøgte at omdanne mure eller lave et mesterværk ud af et hegn. Selv for 30-40 år siden blev gadekunstnere arresteret for hærværk, og deres arbejde blev kaldt daub.
I vores tid kaldes sådanne mennesker mestre i street art, og de har hele byer til deres rådighed. Blandt dem er anerkendte kunstnere, der inviteres til at arbejde i verdens hovedstæder, og tusindvis af mennesker ser deres malerier hver dag.
Museet for Gadekunst (St. Petersborg) giver ikke kun mulighed for at stifte bekendtskab med en ny type kunst, men forener også kreative mennesker.
Amazing Museum
Hvem ville have troet, at Ruslands kulturelle hovedstad, Skt. Petersborg, ikke kun ville give sine gader i hænderne på kunstnere, men også skabe et museum for deres arbejde? Dette er en hidtil uset anerkendelse af en ny kunstform.
For nogle år siden blev graffiti forbudt over hele verden, og mestrene,Ejere af denne teknik blev idømt bøder for skade på offentlig ejendom. I dag var byboerne i stand til at forstå, hvor meget udseendet af deres hjem ændrer sig, når der kommer malerier på dem.
Måden verden fungerer på er, at der altid er dem, der stræber efter at forvandle grå beton og sten til en lys og farverig skabelse. Takket være sådanne talentfulde aktivister bliver beskidte husfacader forvandlet til udendørs kunstgallerier.
Streadekunstmuseet blev grundlagt i 2012 på en lamineret plastfabriks område. Engang den største produktion i USSR til produktion af efterbehandlingsmaterialer til metro rulletrapper, elevatorer og tog i de flotte 90'ere, blev den urentabel og lukket.
Ideen til at skabe et gadekunstmuseum (adresse: Revolution Highway, 84) på et så stort rum fyldt med værksteder og grå afskallede vægge kom til investorerne i den engang urentable virksomhed under en kreativ fest af graffitimestre. I 2012 blev den juridiske registrering af arrangementet foretaget, men det tog næsten 2 år mere at føre ideen ud i livet. I denne periode blev konceptet for det fremtidige museum formuleret, kunstnere blev fundet, og retningen for dets udvikling blev bestemt.
Således blev gadekunstmuseet i 2014 åbnet med Casus Pacis-udstillingen, hvor mere end 60 kunstnere fra forskellige lande deltog. Denne begivenhed fik resonans i kunstverdenen, da den gav mulighed for nybegyndere graffitikunstnere til at vise deres talenter, fordi alle kan ansøge online om at deltage i museets udstillinger ved at stille det til rådighed.arrangører oplysninger om sig selv og eksempler på deres arbejde.
I øjeblikket består gadekunstmuseet af to dele:
- Den permanente udstilling er placeret på territoriet af en fungerende lagdelt plastfabrik. Det omfatter ikke kun værker af berømte mestre, men også malerier af unge talentfulde kunstnere, som bliver flere og flere hvert år.
- Offentligt område til midlertidige udstillinger og forskellige kreative aktiviteter.
Museet for Gadekunst (St. Petersborg) er populært selv blandt unge mennesker, der er langt fra kunst. Anlæggets område er blevet både et kreativt værksted og et sted for ungdomsfester.
Museum Tours
Det bedste tidspunkt at stifte bekendtskab med museets udstillinger på er naturligvis perioden fra forår til efterår. Vinteren er ikke særlig befordrende for festligheder på fabrikkens etager, dog afholdes to udflugter her hver weekend.
Kl. 13.00 tager guiden gæsterne med til den del af anlægget, hvor den permanente samling er udstillet. Historien bliver fort alt både om forfatterne til værkerne og om det koncept, de ønskede at formidle til deres seere.
Kl. 14.00 er der rundvisning i mestrenes seneste værker, som løbende opdateres med nye kompositioner. Du skal ikke tro, at gadekunstmuseet kun er dedikeret til vægmalerier. Her kan du stifte bekendtskab med unge billedhuggere, grafikere og installationsmestres arbejde.
Entré til museet er bet alt - 350 rubler. almindelig billet, 250 - fortrinsret. Indgang til anlæggets territorium, beliggende på Revolutionens Highway, 84, påkørestole er forbudt, da det er en driftsfacilitet, hvor sikkerhedsforanst altninger skal overholdes.
Museumsrelaterede begivenheder
I den varme årstid er livet på et usædvanligt museum fyldt med adskillige begivenheder. Det er vært for koncerter, udstillinger, filmvisninger, mesterklasser fra førende street art-fagfolk, festivaler og foredrag. Om vinteren stopper arrangementer ikke, de overføres kun til egnede steder.
For eksempel var talen fra museets tekniske direktør yderst interessant, som fort alte om alle de vanskeligheder og deadlines, der følger med hver udstilling. I den korte periode af museets eksistens har mere end hundrede forfattere vist deres talent på området for laminatplastværket (84 Highway of the Revolution).
For at implementere deres kreative ideer var der brug for helt andre materialer: fra byggeaffald til at bygge en flåde og et 90 meter langt banner til brændte brædder til en installation. Alle spørgsmål vedrørende eftersøgning og levering af de nødvendige "rekvisitter" til kunstnere afgøres af museets tekniske direktør Alexander Mushchenko.
Ikke mindre interessant er mesterklasser designet til publikum i forskellige aldre. Børn vil lære at lave en smuk drage med deres egne hænder, og begynderkunstnere vil lære at tegne plads med en airbrush. Samtidig arbejder mesteren med fire elever og lærer dem at skabe et ekstraordinært billede af det ydre rum på et 40x30 cm lærred. Prisen for disse mesterklasser er 1500 rubler, men du skal tilmelde dig dem på forhånd, da de kun afholdes 3 gange om dagen.en uge, 2 lektioner om dagen, og der er mange mennesker, der gerne vil skabe deres egen rumverden på lærred.
Generelt er gadekunstmuseet noget mere end at vise vægmalerier til alle. Dette er en kreativ workshop, hvor unge mennesker opdager deres potentiale, lærer alle facetter af deres evner og lader verden komme ind i deres liv.
Museets uddannelsesprogrammer
Deling af talent er enhver kreativ persons kald. Det er grunden til, at fremtrædende mestre fra forskellige lande kommer til Revolution Highway, et gadekunstmuseum, for at gøre alle bekendt med de teknikker, de mestrer inden for maleri, tegning eller skulptur.
Dette sted er det eneste kreative værksted i verden, der underviser i den nyeste kunstform. Men derudover bliver museumspladsen en "arena" for heftige diskussioner om gadekunstens mission, dens videre udvikling og hvad den skal give til omverdenen. Det er i sådanne stridigheder, at ideer til de næste værker eller udstillinger opstår.
Hvert projekt, der blev gennemført på anlæggets område, hvor gadekunstmuseet ligger, blev en begivenhed for hele byen.
Museumsprojekter: "The Fifth Element"
Som regel repræsenterer kunstnere, der samarbejder med museet, deres ideer ikke kun på dets område, men også i hele byen. For eksempel er Fifth Element-projektet dedikeret til kampen mod ondskab gennem uddannelse. Lyceum nr. 1 blev dens hovedperson, omkring hvilke på firewalls (blanke vægge af bygninger lavet af brandsikkermaterialer) af fire nabohuse er placeret 4 vigtige elementer - kreativitet, energi, videnskab og natur.
Hvert element blev bragt til live af en anden kunstner. Så naturen gik til mesteren fra Perm Alexander Zhunev. Temaet kreativitet blev legemliggjort af kunstneren og grafikeren fra Polen Kreemos. Temaet energi blev afsløret af Muscovite Akue og videnskab af illustrator fra St. Petersburg Floksy.
Hver performer har sin egen vision om det element, han fik, og teknikken til at skrive det, men de er alle kombineret.
Kunstlanding
Byens indbyggere og dens myndigheder kunne så godt lide ideen om at transformere byen ved hjælp af tematiske projekter fra gadekunstmuseet, at 4 bygninger mere blev givet til håndværkerne til kreative eksperimenter.
Denne gang er temaet sport og musik. Sådan optrådte en cyklist (“Speed”), fodboldspillere (“Reason”-maleri), dudar og klavernøgler på bygningerne. Det, der er vejledende, er, at kunstnere, der er gået ind i en kreativ passion, sjældent kan stoppe der. Denne gang gik de ud over programmet, det nærliggende hotel, gården til poliklinikken og lyceum blev forvandlet.
Unik X1-butik
Et andet kreativt projekt af museet er at give en juridisk platform for alle, der ønsker at vise deres evner inden for street art. Til dette blev der valgt et forladt værksted X1, i elleve haller, hvoraf der er 1500 m2 gamle lurvede vægge.
Til dato har den mere end 30 værker af nye kunstnere og masteringværkstedspladsen er lige begyndt. Alle billeder adskiller sig i forskellige stilarter og teknikker, og plottet afslører temaer, der er tættest på forfatterne.
Den gamle bygning får altså et nyt liv, folks stemmer bliver hørt i den igen, men nu er de ikke plastikarbejdere, men skabere og deres fans.
The Cause for Peace-udstilling
Den første udstilling i 2014, organiseret på gadekunstmuseets område, var oprindeligt dedikeret til temaet "100 år siden starten af Første Verdenskrig", men begivenhederne, der fandt sted i den moderne verden, vendte ud til at være meget vigtigere for kunstnerne, så rammeemnerne er blevet kraftigt udvidet.
Den deltog af 62 personer, som gjorde museets offentlige område til et kreativt værksted for billedhuggere, grafikere og kunstnere. Udstillingens hovedkoncept var afsløringen af en lille persons potentiale til en storby og dens gader.
Diskussioner om disse emner og en musikfestival blev afholdt som en del af begivenheden. Som altid tiltrækker det usædvanlige mange nysgerrige, så åbningen af museet gik ikke ubemærket hen af både byfolk og repræsentanter for den kreative intelligentsia.
Husk i morgen
Succesen med begivenheden, som åbnede en "port" til et usædvanligt museum, inspirerede dets kuratorer og håndværkere til følgende emner. Så i 2015 blev alle tidligere værker i den offentlige del af museet fjernet, og en ny udstilling "Remember Tomorrow" fandt liv der.
25 personer deltog i detmestre fra forskellige byer i Rusland, der afslører for den brede offentlighed deres vision om fremtiden i verden. Det attraktive ved sådanne arrangementer er, at de er i konstant udvikling, for mens offentligheden beundrer de færdige gademesterværker og installationer, fortsætter mestrene med at tegne nye værker.
Meaning of the Street Art Museum
Det er svært at overvurdere, hvad kuratorerne på museet gør for at udvikle russiske unges kreative potentiale. Først skabt til street art-mestre, er det blevet et "hjem" for repræsentanter for alle kreative erhverv. Erklær dig selv for verden, få anerkendelse, det er, hvad unge mennesker ønsker, og de får denne mulighed inden for murene på en gammel fabrik.
