Enestående russiske skuespiller Ulyanov Mikhail Aleksandrovich var i stand til at legemliggøre idealet om en ægte russisk person i sine roller. Samtidig var han ikke et gidsel for sin rolle, men var i stand til at realisere sin tragiske og komiske gave og skabte en række lyse forskellige karakterer på scenen og skærmen.
Barndom og oprindelse
Mikhail Ulyanov blev født den 20. november 1927 i den lille landsby Bergamak i Sibirien. Ulyanov-familien kom til disse dele selv før reformerne af P. Stolypin. Hans bedstefar var guldgraver, men da han mistede benet, blev han kontorist i Bergamak. Drengens far førte en skovhugst artel. Derfor flyttede den fremtidige skuespiller Mikhail Ulyanov og hans familie ofte fra landsby til landsby. Men det meste af tiden boede de i byen Tara.
Mikhails mor tog sig af huset, han havde også en søster, Margarita. Livet i Sibirien hærdede drengens karakter, han løb godt på ski, kunne nemt slå en kegle af en ceder og var ikke bange for vanskeligheder. Fyren havde brug for denne hærdning, da hans far gik foran, og han forblev hovedmanden i huset. I 10. klasse er dagsordenen vedrUdkastet til kontoret kom også til Mikhail, men regeringen besluttede ikke at rekruttere unge mænd født i 1927
Undersøgelse
I skolen studerede Mikhail Ulyanov middelmådigt, han var mere end videnskab, fascineret af optrædener til skolefester. Han læste poesi med fornøjelse, deltog i produktioner af forestillinger, især i Boris Godunov. Han læste meget, og hans bekendtskab med teatret skete først i en alder af 15, da en trup fra Omsk kom til Tara på turné. Så indså Mikhail sin skæbne.
Under krigen blev det nationale ukrainske akademiske dramateater evakueret til byen. Engang kom Mikhail til deres studie, og han blev syg med scenen for altid. Lederen af studiet, Yevgeny Prosvetov, var i stand til at skelne et utvivlsomt talent i teenageren og rådede ham til at fortsætte sine studier i Omsk, desuden skrev han endda et anbefalingsbrev til lederen af teaterstudiet. Ulyanov kaldte sine studieår på teaterstudiet i Tara for sin første cirkel på vej til scenen.
Omsk
Den fremtidige skuespiller Mikhail Ulyanov går ind i anden runde, da han ankommer til Omsk for at fortsætte sine studier på teaterstudiet på Omsk Drama Theatre (i 1944). Den legendariske Lina Semyonovna Samborskaya ledede denne institution. Lys, viljestærk, talentfuld - hun formåede at se et stort talent i en upåfaldende ung mand af kort statur og accepterede ham i studiet. Her lærer Ulyanov scenefærdigheder, tale, stifter bekendtskab med de grundlæggende færdigheder.
Individuelle lektioner med Mikhail ledetIllovaisky. Han var en mand med stor erfaring og et interessant liv, han forheksede sine elever med historier om store skuespillere, forestillinger, instruktører, og det forekom studieeleverne, at teaterverdenen var et sted for himmelske. Han var i stand til at lære Ulyanov meget, lagde grundlaget for hans dygtighed. Da studiet lå ved teatret, var eleverne engageret i forestillinger fra de allerførste dage. Så Mikhail optrådte for første gang på scenen i rollen som Shmagi i stykket Guilty Without Guilt. Samborskaya lo vanvittigt over den studerendes tilsyneladende fiasko, han havde allerede besluttet, at hans karriere var slut. Men efter forestillingen t alte Lina Semyonovna med ham i lang tid og forklarede, at en skuespillers liv er fuld af tvivl, selvtvivl, refleksioner og søgninger og motiverede ham til at arbejde endnu hårdere. Efter sin eksamen fra studiet vidste Mikhail allerede præcis, hvad han ville, og efter råd fra sine lærere tog han til Moskva.
Få et erhverv
Den tredje cirkel på vej til erhvervet, skuespiller Ulyanov Mikhail begyndte med en fiasko i optagelsesprøverne til Moskvas kunstteaterstudie og til Shchepkinskoe-skolen. Han var så deprimeret, at han var ved at tage tilbage til Sibirien, men en ven rådede ham til at prøve lykken på teaterskolen. Schukin. Uventet for sig selv går Ulyanov direkte til anden runde og kommer til sidst ind på skolen. Mikhail tilskrev dette til det faktum, at Vakhtangov-skuespillerne følte særlig taknemmelighed over for Omsk-folket, hvor de blev evakueret. Men højst sandsynligt var kommissionen i stand til at se den fremtidige stjernes beredskab og talent. Hans lærere var et ægtepar - Vera Lvova og LeonidShikhmatov. Af dem og fra Vladimir Moskvin lærte Ulyanov et rigtigt spil, kærlighed til teatret, modtog et stort lager af viden og erfaring.
Under sine studier besøger Mikhail teatre i Moskva, ser nøje på skuespillet, absorberer atmosfæren, gennemsyret af respekt og kærlighed til sit livsværk. Ved udgivelsen spillede Ulyanov Nil i "Petty Bourgeois" og Makeev i "Alien Shadow". Traditionelt blev forestillingerne overværet af skuespillere fra Vakhtangov-teatret, teaterdirektører, repræsentanter for Kulturministeriet. Kandidaten klarede opgaverne glimrende og fik en eftertragtet invitation til teatret. E. Vakhtangov.
Livets Teater
Da Mikhail Ulyanov var i sit sidste år i skolen, inviterede lederen af Vakhtangov-teatret ham til at øve rollen som Sergei Kirov i stykket "Fæstningen ved Volga". Begynderskuespilleren var enig med ængstelse, han var meget bekymret, arbejdede hårdt, og rollen var ret vellykket for ham. Dette blev hans pass til sit hjemlige teater. Efter sin eksamen fra skolen kom han sammen med tre klassekammerater til Vakhtangov-teatret for at arbejde der hele sit liv. I 1950 åbnede han sin første sæson og arbejdede her i 50 år, hvor han gik fra skuespiller til kunstnerisk leder.
I de første år spillede Ulyanov meget i teatret, selvom datidens repertoire ikke behagede skuespillerne meget. Ideologisk korrekt dramaturgi bragte ikke glæde til Mikhail, men hjalp med at få erfaring. I 1958 blev han tilbudt rollen som Rogozhin i Idioten, og dette blev en ny fase i hans teaterkarriere. Ulyanov var i stand til at vise dybden af sit talent. Fra nu afhan begyndte at tilbyde mere forskelligartede billeder. Han spillede sin sidste rolle som kiste i Williams' Night of the Iguana i begyndelsen af 2000'erne. I alt legemliggjorde Ulyanov flere dusin billeder i teatret, men glorificerede ikke desto mindre sin biograf.
Bedste roller
Ulyanov Mikhail, en skuespiller med stort talent, formåede at afsløre sit talent i sådanne roller: Sergei Seregin i A. Arbuzovs "Irkutsk Story", Brighella i "Princess Turandot", Mark Antony i "Antony and Cleopatra", Tuberozov i "Katedraler". Han arbejdede også ret meget i tv-teater, hvor han spillede så vigtige roller for sig selv: Storinkvisitoren i skuespillet af samme navn, Tevye i produktionen af Tevye the Milkman, Thomas Hudson i Islands in the Ocean, Richard den Tredje.
Arbejder i film
Og alligevel blev skuespilleren Mikhail Ulyanov, hvis film blev set af millioner af beundrende seere, for det meste realiseret i biografen. Tilbud begyndte at komme til ham i midten af 50'erne. Men hans første betydningsfulde arbejde var filmen "Battle on the Road" (1961), rollen som Bakhirev viste sig at være en lykkelig billet for ham. Herefter skulle han spille en masse positive karakterer: Formand, V. I. Lenin (i flere bånd), Marshal Zhukov … Han blev tildelt rollen som en god mand, som han ikke ønskede at stille op med. Så i hans filmografi optrådte billederne "Running", "Last Escape", "Theme". Ulyanovs virkelige fordel var filmen "Uden vidner" af Nikita Mikhalkov, hvor seeren så en helt anden side af skuespillerens talent.
Filmografi
Den russiske skuespiller Mikhail Ulyanov, hvis filmografi omfatter mere end 70 film, blev husket af publikum netop for sine roller i film. Han anså selv filmen "Battle on the Road" for at være sit hovedværk, men "The Chairman" bragte ham berømmelse. Malerierne "Befrielse", "Brødrene Karamazov", "Mester og Margarita", "Voroshilovsky shooter", "Privatliv", "Jagt efter hjorte" blev udsmykningen af hans biografi.
Kunstnerisk leder
I 1987 nægter Yevgeny Simonov at instruere Vakhtangov-teatret, og Ulyanov bliver udnævnt til denne stilling. Tiderne var vanskelige, og han stod over for opgaven med at bevare dette kunsttempel. Teaterarbejdere. Vakhtangov var som børnene af Mikhail Ulyanov, en skuespiller af hans hovedkald. Han forstod godt truppens behov og problemer, kendte deres svagheder og vidste, hvordan han skulle klare sig retfærdigt, men nogle gange hårdt.
Ulyanovs strategi var at invitere store instruktører og opdatere repertoiret. Det allerførste arbejde, som teatret udførte under hans ledelse, tiltrak publikum, det var opførelsen af R. Sturua "Brest Peace" baseret på skuespillet af M. Shatrov. Ulyanov krævede ikke roller for sig selv, han forsøgte at gøre teatret helt og vellykket. Det var dog ikke alle, der accepterede hans ledelsesstil, han havde mange kritikere. Men Ulyanov var i stand til at holde teatret fra opløsning og gav ham en anstændig tilværelse. Han var kunstnerisk leder indtil de sidste dage af sit liv.
Retning
Skuespiller Ulyanov Mikhail forsøgte sig også med at instruere. Selvom det med hans høje beskæftigelse ikke var let at finde tid til produktioner. Men han medhan lavede fire forestillinger for sit teater med fornøjelse, blandt dem "Jeg kom for at give dig frihed" af V. Shukshin. Han arbejdede også som tv-instruktør og iscenesatte sådanne teleplays: "Department", "Tevye the Milkman", "The Legend of the Grand Inquisitor". Ulyanov realiserede sig også i filminstruktion, hvor han filmede The Brothers Karamazov (medinstruktør) og The Very Last Day.
Kreativt liv
Udover at arbejde med film og teater arbejdede Mikhail Ulyanov en del på radioen. Der er mere end 15 titler på listen over hans lydværker, blandt dem er radioforestillingerne "Call me into the bright distance", "Fatal Eggs", "Vasily Terkin". I løbet af sit liv skrev Ulyanov 5 bøger, blandt dem: overvejelser om at handle "Mit erhverv", "Love potion" (en selvbiografisk bog om vejen til kunst, om lærernes rolle i mit liv), "Jeg arbejder som skuespiller "- en bog om den anden side af skuespil. I hans kreative bagage er der ét scenario - båndet "The Very Last Day".
Awards
Ulyanov Mikhail, en skuespiller af første størrelse, blev gentagne gange tildelt stats- og teaterpriser. Han er en hædret og folkekunstner i RSFSR, to gange en helt af socialistisk arbejde, en indehaver af Lenin-ordenen, oktoberrevolutionen, "For fortjeneste til fædrelandet", ejeren af mange teaterpriser, herunder "den gyldne maske". ", Kinotravra og "Crystal Turandot".
Hvad er skjult for nysgerrige øjne
Skuespiller Mikhail Ulyanov, hvis personlige liv altid har interesseret publikum, var monogam, selvom han blev krediteret med adskillige romaner. Hans første valgte var skuespillerinden fra Vakhtangov-teatret Nina Nekhlopchenko. De formåede ikke at forbinde skæbner, men i mange år fortsatte de med at være venner og arbejde i den samme trup. Skuespillerens kone var også skuespilleren i dette teater, Alla Parfanyak, den første skønhed, ekskone til Nikolai Kryuchkov. Alla og Mikhail boede sammen i næsten 50 år. Familien havde to børn: den adopterede søn af Mikhail Ulyanov - Nikolai Kryuchkov og datteren Elena Ulyanova. Forholdet til stedsønnen fungerede ikke, han ønskede ikke at kommunikere med hverken sin stedfar eller sin egen far, han forsøgte at emigrere flere gange, og hans spor gik tabt et sted i USA. Ofte tror seerne, at skuespilleren Dmitry Ulyanov er søn af Mikhail Ulyanov, men det er ikke tilfældet, de er bare navnebrødre.
Omsorg og hukommelse
De sidste år af sit liv kæmpede Ulyanov med sygdomme. Først begyndte han at udvikle Parkinsons sygdom, derefter blev kræft opdaget. 26. marts 2007 døde skuespiller Mikhail Ulyanov, hvis biografi er blevet en model for anstændighed, på hospitalet. Han blev begravet på Novodevichy-kirkegården i Moskva. Et år senere blev der rejst et monument på hans grav, som forestiller en stor skuespiller, der gav 50 år til et teater.
To måneder efter hans afgang faldt Ulyanovs kone Alla i koma og døde i et stykke tid uden at komme sig. Den adopterede søn af skuespilleren Mikhail Ulyanov dukkede ikke op ved hans begravelse. Nu er kun skuespillerens datter og barnebarn efterfølgerne af den berømte familie. Elena Ulyanova leder stadig fonden opkaldt efter sin far, som hjælper skuespillere. Mindet om skuespilleren er bevaret i dag. Til hans ære blev et museum åbnet i byen Tara, flere mindeplader blev installeret og en dokumentarfilm "Mikhail Ulyanov. Om tid og om mig selv."
