Venedig Biennale: beskrivelse, funktioner, historie og interessante fakta

Indholdsfortegnelse:

Venedig Biennale: beskrivelse, funktioner, historie og interessante fakta
Venedig Biennale: beskrivelse, funktioner, historie og interessante fakta

Video: Venedig Biennale: beskrivelse, funktioner, historie og interessante fakta

Video: Venedig Biennale: beskrivelse, funktioner, historie og interessante fakta
Video: 3000+ португальских слов с произношением 2024, Kan
Anonim

I næsten 120 år har Venedig Biennalen æret kunstnere og kunst. Biennalen åbner sine døre for alle skønhedskendere og er kulminationen på kreativitet. Begivenheden bliver altid dækket bredt i pressen. Kuratorerne og organisationskomiteen, som altid består af specialister fra forskellige lande, forsøger at bevare udstillingens uafhængige status.

Kun fjendtligheder forhindrede dette verdensforum. Alle kan besøge udstillingen, stifte bekendtskab med moderne kunsttendenser. Myndighederne i Venedig opfordrer på alle måder turister til at deltage i begivenheden og skaber de mest interessante og komfortable forhold for dem. Dermed er Venedig Biennalen blevet en af Venedigs hovedattraktioner.

Venedig Biennale
Venedig Biennale

Hvad er en "biennale"?

Dette er en international kunstudstilling, hvor kunstnere fra hele verden er inviteret. Hvert land har sin egen pavillon. Opførelsen af disse pavilloner i det 20. århundrede foregik i øvrigt under vejledning af verdens bedste arkitekter. En international jury anerkender udvalgte kunstnere og nationale pavilloner med en særlig pris, Den Gyldne Løve eller Sølvløven.

Ordet "biennale"kommer fra henholdsvis det latinske bis - to gange og annuus - år, udstillingen finder sted hvert andet år, hvert ulige år. Ud over de venetianske er der andre, men de er ikke så kendte. Det er dette forum, der er et symbol på kunst uden indblanding af politik. Selvom udstillinger og museer ikke er sjældne i vores århundrede, er Venedig Biennalen i fokus for genier fra hele verden.

At udstille dit mesterværk her er en stor ære for alle kunstnere. Hver biennale har sit eget tema og motto, som skal overholdes af alle udstillere. Derudover er det hæderligt og ansvarligt at være kurator for forummet. Udstillingen er åben i flere måneder, som er opdelt i tre faser. Først forpremierer, hvor jurymedlemmerne stifter bekendtskab med udstillingerne, derefter den officielle åbning, hvor der uddeles priser. I den tredje fase gives adgang til udstillingerne til offentligheden.

Venedig Biennale for Samtidskunst
Venedig Biennale for Samtidskunst

Første Venedig Biennale

Den første udstilling i Venedig blev afholdt i 1885 på initiativ af konsul Riccardo Selvatico. På det tidspunkt var der kun 16 deltagende lande på forummet. Det var først efter Anden Verdenskrig, at Venedig Biennalen fik global betydning. Den første var ikke en social eller politisk handling, det var ren kunst, en platform for kreative mennesker at åbne op.

Venedig Biennale 1977
Venedig Biennale 1977

Venedig Biennale 2017

Fra 13. maj til 26. november blev den 57. Biennale afholdt under mottoet "Viva arta viva" (Længe leve kunsten), der iflg.idéen om kuratoren skulle være fokuseret på kunstneren og hans verden.

Denne Venedig Biennale of Contemporary Art er blevet noget særligt for det postmoderne. Mere end 100 nye kunstnere var inviteret til forummet. Et frisk blik på kunst opdaterede markant det sædvanlige billede af udstillingen. Kunsten her har antaget sådanne former som en installation lavet af stof, som du skal interagere med. Prisen for "Bedste Nationale Pavillon" gik til tyskerne, der opførte en fem timer lang forestilling.

Den franske pavillon præsenterede en musikalsk installation med 60 kunstnere. Som sædvanlig, ud over de nationale, arbejdede tematiske pavilloner dedikeret til Jorden, Blomster, Tid og mange andre emner på forummet.

I år var den russiske pavillon repræsenteret af kunstgruppen Recycle med en installation om virtual reality. Den berømte russiske kunstner Grisha Bruskin imponerede offentligheden med sin socio-politiske idé, hans arbejde blev værdsat af den britiske The Guardian. Også i vores pavillon var der en debutant Sasha Pirogova.

Russisk Venedig Biennale
Russisk Venedig Biennale

Russisk pavillon ved Venedig Biennalen

Skaberen af den russiske pavillon i 1914 var Shchusev Alexey Viktorovich, æret arkitekt for USSR. Ikke hver gang det lykkedes russiske kunstnere at deltage i det berømte forum. Så i krigsårene deltog USSR først i udstillingen i 1956. I nogle år kom der kun én kunstner til udstillingen, for eksempel Aristarkh Lentulov i 1988.

Men i 1924 var der 97 russiske mestre, inklusive de berømteBoris Kustodiev, som har besøgt udstillingen mere end én gang. Deltagerne på den russiske Venedig Biennale er allerede flere, ofte er de kunstgrupper. Men på trods af alle anstrengelser har Rusland endnu ikke vundet Den Gyldne Løve.

Venedigs arkitekturbiennale
Venedigs arkitekturbiennale

1977 Biennale

Venedigbiennalen i 1977 var et vartegn. Den 38. udstilling var dedikeret til dissidenter og dissens, den uofficielle kunst i Østeuropa og Sovjetunionen. Det år blev værker af dissidenter fra landene i den socialistiske lejr udstillet på forummet. Denne biennale anses for at være den mest politiske i udstillingernes historie, hvilket forårsagede indignation hos USSR's ambassadør i Italien.

Ikke desto mindre fandt udstillingen sted, hvilket gav mulighed for mange kunstnere af russisk oprindelse til at komme ind på forummet. Den russiske nationale pavillon var vært for en udstilling af en gruppe kunstnere det år, herunder Eric Bulatov, Oscar Rabin, Ilya Kabakov, Anatoly Zverev, Oleg Vasilyev, Andrey Monastyrsky, Oleg Lyagachev-Helga. Der var 99 i alt.

Kuratorerne forventede at se Alexander Solsjenitsyn, Mstislav Rostropovich, Andrei Tarkovsky og andre store kulturpersonligheder, men mange kunne ikke komme. Som et resultat mislykkedes Venedigs arkitekturbiennale i 1977, der var ingen berømtheder. Dissidenterne havde derfor ikke statsstøtte, hvilket påvirkede kvaliteten af udstillingen. De italienske myndigheder ønskede at få en tilstrømning af turister, men det kolde vejr og konflikttemaet forhindrede dem.

Venedigs arkitekturbiennale 1977
Venedigs arkitekturbiennale 1977

Arkitektonisk Biennale

Arkitektur er et af de vigtigste værktøjer til at påvirke verden. Denne kunst kombinerer kreativitet, videnskab og arbejde. Derfor har arkitektonisk kunst altid været højt værdsat på alle biennaler. Temaerne arkitektur og samtidskunst veksler på biennalen. Tidligere var temaet arkitektur med i det overordnede tema, men siden 1980 har Biennalen været delt.

Arkitekturbiennalen i Venedig finder sted hvert lige år. Arkitektoniske biennaler minder om udveksling af erfaringer, det er en demonstration af nye teknologier og resultater. I modsætning til kunstfora viser de her ikke kun deres færdigheder, men diskuterer også nye projekter. Det er også meget interessant for en almindelig seer, skalaen er fængslende. Ud over æstetiske spørgsmål stilles her sociale spørgsmål. Arkitektur er skabelsen af komfortable og ergonomiske boliger, konstruktion af hospitaler og skoler, uden at tage sig af en person er det meningsløst.

Interessante fakta

  • I 2009 modtog den berygtede Yoko Ono Den Gyldne Løve for sit bidrag til kunsten.
  • Den ældste kunstner ved den 57. Biennale, rumænske Goethe Bretescu, var 91.
  • Interessant øjeblik - værker er ikke til salg her.
  • Du kan gå rundt i alle pavillonerne på 2 dage.
  • Boris Kustodiev er den eneste russiske kunstner, der vandt en pris ved Venedig Biennalen i 1907.
  • Pablo Picasso fik forbud mod at udstille sit arbejde på Biennalen i 50 år.
  • Billetpris - 15-30 euro.

Anbefalede: