Anatoly Solonitsyn er en vidunderlig og meget berømt skuespiller fra sovjetisk biograf. Han medvirkede i film, der var inkluderet i USSR's Golden Fund of Cinematography. En utrolig talentfuld, altid kreativ kunstner, med hovedrollen i tidens mest stjerne, eminente og kult-instruktører.
Han arbejdede med Alov og Naumov, Abdrashidov, Gubenko og Zarkhi, Mikhalkov og Larisa Shepitko, Gerasimov og Panfilov. Få skuespillere kan prale af dette.
Vidunderlig oldefar
Anotoliy Solonitsyn blev født i 1934 i den lille by Belgorodsk i Gorky-regionen. Solonitsyn-familien er repræsenteret af flere generationer af den russiske intelligentsia. Oldefar - Zakhar Solonitsyn - blev kaldt "Vetluzh-krønikeren", flere bøger forblev efter ham. Hans selvportræt, malet i olie på lærred, er også bevaret. Han var ikke kun krønikeskriver, men også bogomaz, det vil sige ikonmaler, og ganske "adel".
For gratis tankerom behovet for at reorganisere staten, som han delte med sin ven, som rejste til Paris, blev Zakhar Solonitsin fordrevet fra klostret. Grundlæggeren af Pochinka Zotovo, hver dag gik han i kirke i Tanshaevo langs vejen, han skar gennem skoven, som er blevet bevaret og kaldes af folket "Zakharovas vej."
De næste repræsentanter for de intellektuelle dynasti
En usædvanlig person var hans søn, landsbylægen Fjodor Solonitsyn. Ikke alle provinslæger er optaget i New York Hypnotic Society. Lægen, som havde en sjælden gave til at behandle mennesker gennem hypnose, døde i en alder af 45 og reddede landsbyboere fra tyfus. Alle repræsentanter for en magtfuld familie, som Anatoly Solonitsyn selv, var hengivne: helt hengivne til deres yndlingsarbejde, skånede de sig overhovedet ikke. Faderen til den storslåede udøver af rollen som Andrei Rublev i de fjerne 50'ere arbejdede som redaktør af avisen Bogorodskaya Pravda, så blev hans talent bemærket, og han blev eksekutivsekretær for avisen Gorkovskaya Pravda og derefter personalekorrespondenten for Izvestia.
Første trin i skuespil
Anatoly Solonitsyn modtog ved fødslen navnet Otto. I disse år blev børn ofte kaldt udenlandske navne: internationalismen var populær. Men den fremtidige berømte kunstner blev navngivet specifikt til ære for Otto Schmidt, lederen af polarekspeditionen. Og så blev tyske navne forbundet med nazisterne, og drengen bad om at blive kaldt Anatoly, selvom han altid forblev Otto i sit pas.
Anatoly blev interesseret i amatørkunst i byen Frunze,hvor faderen blev overført. På trods af at drengen havde en teknisk skole og specialiteten som en værktøjsmager bag sig, går Anatoly i den nye by i 9. klasse og er aktivt involveret i teatercirklen. Og det blev så fint, at de begyndte at invitere ham til at holde taler i forskellige institutioner i byen. Og drømmen om at blive skuespiller blev stærkere.
Sverdlovsk "Alma mater" og begyndelsen på professionel aktivitet
Når du læser om, hvad de største kunstnere ikke kom ind på de prestigefyldte storbyuniversiteter med en sætning om "professionel inkompetence", så begynder du ufrivilligt at tænke på udvælgelseskomitéens kompetence. Trods alt gav Solonitsyn Anatoly Alekseevich, som blev afvist af hende tre gange, blot et par år senere, selv mestringstimer til eleverne. Det tredje mislykkede forsøg på at komme ind i GITIS fik Solonitsyn til at tage til Sverdlovsk. For ikke at tabe endnu et år, består Anatoly Alekseevich med succes eksamener på studiet på Sverdlovsk Drama Theatre, som netop er åbnet. Efter endt uddannelse forbliver skuespilleren på Sverdlovsk Teater.
Her, i denne by, får han sin første, men hovedrollen i kortfilmen af Gleb Panfilov. Billedet "The Case of Kurt Clausewitz" var filmdebuten af den unge instruktør af Sverdlovsk filmstudie. Det skete sådan, at den første instruktør, som skuespilleren Anatoly Solonitsyn mødte, var den vidunderlige Gleb Panfilov.
Mod en stjernerolle
Og Andrei Tarkovsky blev hovedsagen i skuespillerens kreative skæbne. Anatoly Alekseevich af hensyn til en interessant rolle, uden tøven, ændrede byer og teatre. I de år udkom det tykke magasin Art of Cinema,hvor manuskripter blev trykt månedligt. Solonitsyn læste "Andrey Rublev" og skyndte sig til Moskva. Han følte, at han kunne og burde spille denne rolle. Hans usædvanlige og passende udseende i dette tilfælde og talent overbeviste Tarkovsky så meget om behovet for at skyde det, og ikke den allerede godkendte Stanistlav Lyubshin, at instruktøren gik imod alle de kunstneriske råd.
For at fjerne den sidste tvivl om rigtigheden af valget henvendte Andrei Tarkovsky sig til eksperter i gammel russisk kunst med spørgsmålet om, hvilken af de tyve skuespillere, hvis fotografier han leverede, mest af alt, efter deres mening, svarer til billedet af Andrei Rublev. Svaret var enstemmigt - Anatoly Solonitsyn. Hans filmografi, der tæller 46 fremragende værker ved slutningen af hans liv, blev kronet med denne anden, derefter uovertruffen af enhver anden filmrolle.
At arbejde med A. Tarkovsky
Filmen blev udgivet i 1966 og bragte verdensomspændende berømmelse til Solonitsyn. Andrei Tarkovsky blev tildelt den finske Jussi Film Award som den bedste udenlandske filmskaber. Det er allerede blevet bemærket, at skuespilleren ikke havde dårlige, mislykkede roller - han var meget talentfuld og besat af erhvervet. Men på mindeplader og på gravstenen er Solonitsyn afbildet i billedet af Andrei Rublev. Arbejdet med denne rolle ændrede kunstnerens syn på mange ting, herunder religion. For instruktøren blev han en slags talisman - Anatoly Alekseevich medvirkede senere i alle hans film, undtagen "Nostalgia", hvor han på grund af Solonitsins dødelige sygdom spillede hovedrollenOleg Yankovsky. Selv i "Mirror" havde skuespilleren travlt i rollen som Passer-by, specielt opfundet til ham. Det er nødvendigt at notere arbejdet i hans idols film separat. Han skabte uforglemmelige skildringer af Dr. Sartorius i Solaris (1972) og The Writer i Stalker (1979).
Favoritforfatter
Solonitsyn levede et kort liv - han var kun 47 år gammel. Han var en meget anstændig, hengiven, ærlig mand, en fremragende partner, en smart pige med en vidunderlig sans for humor, en ægte, i Tjekhovs fortolkning af ordet, en russisk intellektuel. Dostojevskij var hans yndlingsforfatter. For at spille rollen som forfatteren i den mislykkede filmatisering af Idioten var kunstneren klar til at gennemgå plastikkirurgi.
Da Tarkovsky spurgte ham, hvem han senere ville portrættere med ansigtet af Fjodor Mikhailovich, svarede Solonitsyn, at han senere, efter denne rolle, ikke ville have nogen at spille og heller ikke have behov for. Og i 1980 spillede han virkelig sin yndlingsklassiker i filmen "26 Days in the Life of Dostoevsky" instrueret af Alexander Zarkhi. Rollen gav ham Sølvbjørnen ved Berlinalen.
Teaterscene
Anatoly Solonitsyn, hvis biografi har ændret sig dramatisk efter rollen som Andrei Rublev og mødet med Andrei Tarkovsky, bliver i bund og grund en filmskuespiller. Hans sidste teatralske rolle var Hamlet, iscenesat på Lenkoms scene af den samme Andrei Tarkovsky. Solonitsin spillede denne rolle i december 1976. Han tjente i dramateatre i Moskva, Leningrad, Sverdlovsk, Minsk, Novosibirsk ogTallinn. Og på scenen skabte han flere uforglemmelige billeder. Ud over den førnævnte Hamlet var den teatralske begivenhed rollen i stykket baseret på stykket af Leonid Andreev "Den der modtager lussinger", iscenesat af Arseny Sagalchik. For hendes skyld flyttede A. Solonitsyn til Tallinn for et stykke tid.
At arbejde med andre instruktører
I biografen var de bedste hans værker af Gleb Panfilov i filmen "There is no vadd in the fire" og af Nikita Mikhalkov i filmen "Among Strangers". Han spillede fantastisk med Larisa Shepitko i Ascension og med Alexei German i Check on the Roads.
De roller, han spillede i "Anyuta Road" og i Gerasimovs "To Love a Man" var vidunderlige. En separat niche er optaget af hans arbejde i filmen af Vladimir Shamshurin "In the Azure Steppe", filmet i 1969. Pointen er ikke, at han bemærkelsesværdigt spillede rollen som kosakken Ignat Kramskoy, men at han på sættet af dette billede blev syg af lungebetændelse. Da Anatoly Alekseevich var besat af arbejde, fortsatte han med at handle uden at blive helbredt, hvilket efterfølgende førte til tragiske begivenheder - lungekræft.
Sidste betydningsfulde rolle
Skuespiller Anatoly Solonitsyn, hvis biografi i disse år var fuld af yndlingsarbejde og kærlighed, var ikke meget opmærksom på hans helbred. De lærte om graden af forsømmelse af sygdommen ved et uheld. I 1981 spillede han med V. Abdrashidov i filmen "Toget stoppede." Ifølge plottet rider hans helt, journalisten Malinin, på en hest. Skuespilleren, der ikke var i stand til at blive i sadlen, fik alvorligt forslået brystet under faldet. På hospitalet opdager de under undersøgelsen lungekræft, og i den førstedet medicinske institut, hvor skuespilleren blev akut forløst, konstaterede, at metastaser allerede havde spredt sig til rygsøjlen, og processen kunne ikke stoppes. Arbejdet i denne film bliver den sidste betydningsfulde filmrolle. I samme 1981 modtog A. Sodonitsyn titlen som æret kunstner i RSFSR.
Sygdom og død
Sygdommen blev meget kompliceret af nyheden om, at hans idol allerede var i gang med at optage filmen "Nostalgia" i Italien, og den eftertragtede rolle blev givet til Oleg Yankovsky. Desuden fandt A. Tarkovsky hverken kræfter eller tid til at sige farvel til sin døende "talisman", selvom han boede i umiddelbar nærhed. Anatoly Alekseevich beordrede at fjerne portrættet af Tarkovsky fra væggen. Der er et ordsprog om, at en person, der forråder en ven, vil forråde sit hjemland uden tøven.
Men det er klart, at visse kreative individer er hævet over begreber som loyalitet og forræderi. Skuespillerens sygdom begyndte at skride frem, men han døde øjeblikkeligt, uden at opleve frygtelige smerter - han blev kv alt af grøden, som sygeplejersken fodrede ham med. Skuespilleren blev begravet på Vagankovsky-kirkegården.
Privatliv
I sommeren 1982 døde den geniale Anatoly Solonitsyn. Skuespillerens personlige liv var ikke mindre begivenhedsrigt end kreativt. Anatoly Alekseevich var gift tre gange. I det andet ægteskab havde skuespilleren datteren Larisa, som siden 2014 har arbejdet som direktør for Biografmuseet. Sønnen Alexei, født i det tredje ægteskab, fulgte først ikke i sin fars fodspor. Men nu arbejder han i filmbranchen. Så det kreative dynasti fortsætter. Anatolys skæbneAlekseevich er vidunderligt beskrevet i værket af sin yngre bror, forfatteren Alexei Solonitsyn, som kaldes "Fortællingen om den ældre bror."
