Evgenia Uralova er en berømt sovjetisk film- og teaterskuespillerinde. Hædret (1994) og Folkets (2000) kunstner i Den Russiske Føderation. Vinder af Zhukov-medaljen. I denne artikel vil du blive præsenteret for hendes korte biografi.
Barndom og studier
Evgenia Uralova (se billedet nedenfor) blev født i 1940. Sammen med sin mor blev hun ført ud af det belejrede Leningrad. Men de blev omringet og begyndte at bo i en partisanafdeling.
Efter skole kom pigen på en teknisk skole. Eugenia skulle blive tegner og har allerede modtaget en distribution til anlægget. Men skæbnen afsagde noget andet. Uralova gik ind i teatret med sin ven. Og det lykkedes for hende. Pigen studerede om aftenen og arbejdede om morgenen. Evgenia skulle arbejde forskellige steder: som rengøringsassistent og laboratorieassistent og pedel.
I 1964 dimitterede hun med succes fra Leningrad University of Cinematography, Music and Theatre. Et år senere blev hun skuespillerinde på Moskva Yermolova Drama Theatre.
Juli Regn
Metropolens almindelige hektiske liv kom til live på skærmen; spredte, sydede, bevægede sig langs forretningshovedstadens larmende gader,overfyldt strøm. Men i mængden vendte en ung pige sig om et par gange og så forsigtigt og søgende på publikum. Således henledte hun al opmærksomheden på sig selv. Og det blev simpelthen umuligt at se væk fra hende…
Hendes optræden på det store lærred var forventet på forhånd. Manuskriptet til filmen "July Rain", skrevet af Marlen Khutsiev og Anatoly Grebnev, blev offentliggjort længe før premieren på filmen. Han fik læseren til at tænke, vækkede følelser. Derfor var interessen for billedet ret stor. Pressen offentliggjorde jævnligt artikler om filmoptagelsesprocessen, billeder af skuespillerne og detaljer om deres biografier.
Instruktørens talent
Khutsievs evne til at formidle det moderne livs rytme, såvel som hans præcise, følsomme reaktion på datidens spirituelle atmosfære, gjorde hver instruktørs film mindeværdig. Vi kan sige, at hans malerier var en afspejling af biografien ikke kun af Khutsiev selv, men også af den omgivende virkelighed. Måske var det derfor, de skabte sådan et offentligt ramaskrig.
Kontroversen om hans tidligere film, hvor karaktererne var tyve, er endnu ikke lagt sig. På det nye billede skød han tredive år gamle figurer. Som regel har en person allerede i denne alder valgt sin vej og er blevet dannet i civil og menneskelig forstand.
Søg efter en heltinde
Grebnev og Khutsiev ønskede, at hovedpersonen i deres billede skulle være en kompleks person, med seriøse krav, krav til sig selv og andre. Og under disse kriterier passer meget få skuespillerinder. Derfor gik søgen efter hovedpersonen så lang tid. Som et resultat blev rollen som Lena godkendtskuespillerinde Evgenia Uralova.
Pigen var knap 24 år, og hun havde netop afsluttet sine studier og skulle arbejde på Yermolova-teatret. Men Uralova har allerede nået at spille sin debutrolle i stykket Time and the Conway Family. Disse Eugenia fik rollen som Kay.
Efter at Uralova havde flere års arbejde i produktionen, mestrede en række erhverv og relevante færdigheder (hun var engageret i amatørkunst, studerede på en radioingeniørhøjskole, arbejdede som designer og laboratorieassistent). Nu skulle pigen gøre seriøst meningsfuldt arbejde i biografen og teatret.
Rollepasning
Evgenia Uralova, eller rettere, hendes naturlige data, svarede fuldt ud til instruktørens koncept om Khutsiev. Kritikeren L. Anninsky forklarede perfekt årsagen til, at netop denne skuespillerinde fik rollen: "Se på hendes nervøse, skarpe, mobile ansigt - det passer meget nemt ind i typen af en urban moderne kvinde. Hvordan glimt af følelser hurtigt hæmmes på dette ansigt, hvor dygtigt nervøsitet er gemt bag talens dovenskab. Denne kvinde kommer let ind i mængden, accepterer dens rytme, men når som helst kan hun forlade den. Instruktøren bringer med jævne mellemrum skuespillerindens ansigt tættere på os, og bag et skødesløst hårstrå ser vi en frygtelig længsel i hendes øjne."
Årets bedste rolle
I 1968 modtog Evgenia Uralova, hvis biografi er præsenteret i denne artikel, titlen som årets bedste performer. Det blev tildelt skuespillerinden af det sovjetiske magasin Screen, som spurgte førende kritikere.lande.
Rollen som Elena i filmen "July Rain" var en succes, principfast og afspejler det store arbejde, som kameramanden, manuskriptforfatterne og instruktøren har udført. Uralovas kunst blev ophøjet til rang af intellektuel. Samtidig var det umuligt ikke at bemærke tankens følelsesmæssige rigdom. Det viser sig, at kunstnerens kreative måde, arten af hendes kunst blev lagt i den første film.
Vanskeligheder med at finde roller
Og så begyndte skuespillerinden Evgenia Uralova, hvis personlige liv regelmæssigt blev diskuteret i medierne, at opleve vanskeligheder med at finde passende roller til hende. Den kunstneriske legemliggørelse af Lena fra "July Rain" var så stærk, at der simpelthen ikke var nogen lignende heltinder i andre projekter. Og at gå med til inkarnationen af en karakter af mindre skala ville være farligt og uforsigtigt.
Skuespillerinden viste sig at være fremsynet og beslutsom, og stræbte efter at være en kreativ person, der var i stand til at løse de mest forskelligartede og komplekse opgaver. Hun ventede tålmodigt på sin rolle, hvor hun ikke kunne gentage karakteren, men genfinde den.
Det er derfor, listen over hendes filmroller er så lille. Evgenia Vladimirovna ledte altid efter den ubetrådte sti blandt de vanskelige veje til kunstnerisk sandhed og efterlod det lyseste mærke på den. I dag er det allerede indlysende for alle, at skuespillerinden gentagne gange har bevist sit engagement i kunsten at subtile og dybe psykologiske analyser.
Bryllupsdag
I 1968 spillede Evgenia Uralova, hvis personlige liv er beskrevet nedenfor, Klava i filmen "Wedding Day". Hans første dialog med hovedpersonen, som blevfilmens prolog gennemførte hun eftertrykkeligt og behersket. I hendes korte "ikke" mærker man ikke kun barskheden i afslaget, men også respekt for deres tidligere forhold. Forklaringer og samtaler ville være ydmygende og unødvendige. I denne ramme, som varede flere sekunder, var skuespillerinden i stand til uden videre at fortælle om en ny, ikke særlig glad kærlighed. Samtidig formåede hun at bevare sin værdighed uden at skjule smerten fra sin egen magtesløshed og manglende evne til at påvirke situationen.
Samarbejde
Uralova havde en chance for at arbejde med forskellige kreative personligheder - L. Malevannaya, A. Dzhigarkhanyan, O. Efremov og andre skuespillere fra forskellige skoler og trends. Men Evgenia Vladimirovna føler sig mere selvsikker inden for rammerne af den psykologiske skole. Samt på billederne, der blev skabt af direktørerne for denne retning.
Privatliv
Evgenia Uralova blev gift tre gange. Næsten intet er kendt om den første kone, da dette ægteskab med pigen fandt sted i den præ-agerende periode af hendes liv. Kunstnerens anden mand var Vsevolod Shilovsky. Unge mennesker blev oprigtigt forelskede i hinanden og troede, at de ville leve sammen til slutningen af deres liv. Men skæbnen var en anden. På sættet af det næste billede mødte Uralova digteren og barden Yuri Vizbor. Han viede mange smukke digte og sange til Eugenia. Afsked med Shilovsky blev uundgåelig. Men et par år senere forlod Vizbor Uralova for en anden kvinde og efterlod hende med sin datter Anya. Men indtil slutningen af sit liv behandlede han sin ekskone varmt og mistede ikke kontakten med hende.
Konklusion
Evgenia Uralovabevarer stadig en modig og glad holdning til arbejde og kunst. Hun analyserer sine roller omhyggeligt og bemærker de begåede fejl. Evgenia Vladimirovna mener, at skuespil er selvbeherskelse, selvdisciplin … En kunstner har brug for en stærk karakter, såvel som en stærk immunitet over for alle mulige fristelser og fristelser. Og dette gives kun ved at studere i den højeste skole kaldet livet.
