Den franske hovedstad er i stand til at erobre enhver med sine seværdigheder. Et rigt kulturliv adskiller denne by fra mange andre. Her spiller museer en vigtig rolle. Det berømte Louvre skræmmer ikke turister væk, selv med lange køer. Musee d'Orsay er ikke mindre populær. Hvad blev han berømt for, da han blev åbnet, og hvad er bestemt værd at se i det?
Hvor er museet?
Hvis du går langs boulevarden Saint-Germain, vil du snart nå svinget til floden, du vil være i stand til at krydse til den anden side af Pont de la Concorde og befinde dig på Quai Voltaire. Det er interessant ikke kun for udsigten til Tuilerierne, men også for det faktum, at det er her, det legendariske Musée d'Orsay ligger, som er en af de mest besøgte attraktioner i Paris. Du kan komme ind i bygningen fra Rue Legion d'Honnerre. Hvis du planlægger at rejse med metro, skal du stå af på stationen kaldet "Solferino".
En tur til historien
Denne utroligt smukke bygning husede ikke altid Musée d'Orsay. Paris var vært for verdensudstillingen i 1900, og en jernbanestation blev bygget til det på dette sted. Det tjente den sydvestlige del af landet indtil 1939. Ruten Paris - Orleans var efterspurgt, blev togene alt er længere, og det viste sig hurtigt, at de simpelthen ikke passer på platformen. Jeg var nødt til at ændre profilen på denne station. Han begyndte kun at betjene små forstadstog, og en del af bygningen blev afsat til postcentret. Efter Anden Verdenskrig blev stationen brugt af Renaud-Baro teatertruppen. Auktioner blev afholdt i hallerne, og hotellet blev restaureret, som først bliver lukket i 1973. Først i 1977 blev det besluttet at placere Musée d'Orsay her. En storstilet genopbygning begyndte, som tog næsten ti år. Den 1. december 1986 blev et af de mest berømte museer i verden åbnet. Ceremonien blev højtideligt holdt af den franske præsident Mitterrand. Siden da har Musee d'Orsay ikke stoppet sit arbejde.
Display på første sal
Musée d'Orsay er opdelt i tre niveauer, der hver repræsenterer en anden kulturel bevægelse. På den første, som er placeret under et overraskende smukt glastag, er to rækker af skulpturer udstillet. Deres placering minder om lokalernes fortid og skaber konturerne af jernbanespor. Malerier placeres på siderne i ekstra rum. Hele etagen er forbundet med værker skabt før 1870. Det bedste eksempel på skulptur er Carpo's værk. Den forestiller Ugolino, den monstrøse greve fra Dantes digt, der gnaver fingrene i forventning om muligheden for at spise ligene af sine egne børn. Et andet værk af billedhuggeren er gipsgruppen "Fire dele af verden, der støtter den himmelske sfære". Originalen, legemliggjort i bronze, kan ses i Luxembourg-haven. Der tilbyder Musée d'Orsay besøgendepolykrome buster af afrikanere, skabt af billedhuggeren Cordier af sten.
Udstilling af sidevinger
På sydsiden af gulvet er malerier af malerne Delacroix og Ingres. Deres hovedsamling har til huse i Louvre. Sammen med dem huser Musée d'Orsay i Paris kunstnere, der udstillede i salonerne i midten af det nittende århundrede. De følgende rum indeholder malerier af Puvis de Chavant, den unge Degas og Gustave Moreau. Repræsentanter for Barbizon-skolen med realistiske kunstnere har til huse i nordfløjen. I disse lokaler kan du se Corot, Daumier, Millet og Courbets arbejde. Blandt de første opgav de forældede normer og holdt op med at skildre idealiserede plots. Daubignys maleri "Sne" påvirkede i høj grad impressionismens fremtidige forløb, og Courbets værk med titlen "Verdens begyndelse" chokerer besøgende med ærlighed. I samme del af museet kan man finde malerier af Manet, for eksempel det provokerende maleri "Olympia", skabt af mesteren i 1863.
Impressionistiske samlinger
For at se udstillingen i kronologisk rækkefølge skal du gå til øverste etage. Det huser den samling, som Musee d'Orsay er mest stolt af - impressionisterne og postimpressionisterne med deres bedste arbejde. I kammersalene, der ligger under taget, er der en samling skabt af kunsthistorikeren Moro-Nelaton. En fremragende samler ejede de bedste værker af Claude Monet, såsom "Valmuer" eller "Morgenmad på græsset", som engang gjorde kritikere rasende. I tilstødende rumden impressionistiske udstilling fortsætter - Degas, Renoir, Sisley, Pizarro er repræsenteret der. Fantastiske hverdagsscener og landskaber afspejler de første år af en ny æra, hvor det var kutyme for kunstnere at placere deres staffeli lige på gaden og søge inspiration der. Her kan du se Degas legendariske værk - hans dansere skiller sig ud fra andre malerier i denne retning ved deres opmærksomhed ikke på farver, men på linjer og bevægelser. The Cradle af Berthe Morisot præsenteres også - det første kvindelige værk i impressionismens stil.
Bedste værker
De vigtigste mesterværker holdt af Musee d'Orsay i Paris er udstillet i rum 34, 39 og 35. Disse er Monets første fem malerier, der forestiller katedralen i Rouen og sene værker af Renoir. Rum 35 fyldes med et tumult af farver - Van Gogh er udstillet der. Musee d'Orsay ejer også Cezannes malerier, for eksempel det berømte stilleben "Æbler og appelsiner". Der er også cafeer og små lokaler med Degas pasteller på det øverste niveau. Den sidste række af værelser under taget er givet til psykologiske, skarpe emner - Gauguin, Rousseau, pointillisterne Seurat og Signac. Det bedste værk i denne del af udstillingen er lærredet med et portræt af Oscar Wilde af Toulouse-Lautrec.
Mellem eksponering
Museum d'Orsay, hvis åbningstider giver alle tid til at se udstillingen - om torsdagen er der åbent selv klokken ni om aftenen, og den eneste fridag er mandag - et besøg værd, gå gennem alle niveauerne. Den post-impressionistiske Kaganovich er repræsenteret på den midterste og på Lille-terrassendu kan se lærrederne af Bonnard og Vuillard. De er skjult for offentligheden af en kæmpe skulptur af en isbjørn skabt af Pompon. Vuillard og Bonnard er kendte medlemmer af Art Nouveau-gruppen, som blev berømt under navnet "Nabis". I deres lærreder kan ikke kun spores indflydelsen fra det tidlige tyvende århundrede, men også spor af impressionistiske bevægelser og nogle detaljer af traditionelt japansk maleri. Samlingen i denne del af museet afsluttes med symbolisternes værker - Klimt, Munch.
skulpturterrasser
Adressen "Musee d'Orsay, Paris, Frankrig" tiltrækker ikke kun kendere af maleri. Skulpturelskere kommer også her. Eksponeringen er ikke begrænset til det første niveau. I midten ses talrige værker af Rodin. Hans version af "Ugolino" er endnu mørkere end den samme Carpo-skulptur fra stueetagen. Der er et andet af hans værker med en tragisk historie - "Fleeting Love", som blev et symbol på afslutningen på hans forhold til Camille Claudel, en studerende og elskerinde. Hvis du stadig har kræfter efter alle disse gåture, så sørg for at besøge de sidste rum, hvor møbler og prøver af brugskunst fra jugendtiden er udstillet. På trods af deres mindre betydning er disse meget interessante artefakter, der giver dig mulighed for at få en ide om de sidste års liv. Hvis du har besøgt museet, men ikke har haft tid til at se alt, så gentag om muligt dit besøg den første søndag i måneden - så du ikke skal betale for billetten igen.
Besøgsomkostninger
Den nøjagtige pris for billetter til museet kan variere, men standardprisen er ni euro. Fra besøgende under attenår opkræves afgiften traditionen tro ikke. Rabatterede billetter til rådighed om søndagen og dagligt efter kl. Men tro ikke, at du hurtigt vil kunne se udstillingen, hvis du kommer for sent – kassen lukker en time før museet lukker. For at spare penge kan du købe en speciel Paris-billet til turister - den er universel og er velegnet til tres forskellige etablissementer og attraktioner. Du kan springe køen over og ikke bekymre dig om yderligere udgifter ved kun at betale én gang.
