Eremitagens historie. Eremitagens arkitektur og samling

2024 Forfatter: Henry Conors | [email protected]. Sidst ændret: 2024-02-12 05:26

Et af de mest berømte museer i verden. Kilometerlange køer opstiller sig i den, uanset vejret udenfor. Den har mange afdelinger, sit eget teater, orkester og usædvanlige katte.

Læs denne artikel, og du vil kende en kort historie om Hermitage. Du vil stifte bekendtskab med nogle af udstillingerne og den luksuriøse atmosfære i hallerne. Vi vil tale om de forskellige bygninger, der er inkluderet i museumskomplekset.

Oplysningerne vil være af interesse for alle elskere af national kultur og kendere af verdenskunstens mesterværker.

Eremitagen i det russiske imperium

Før du starter en beskrivelse af Eremitagen, er det værd kort at stifte bekendtskab med dens historie. Den største samling i dag, som er placeret i mange sale i forskellige bygninger, begyndte engang med en personlig samling af malerier af Katarina den Store.

I 1764 modtog hun den på grund af Johann Gotzkowskis gæld til den russiske prins Vladimir Dolgoruky. Samlingen omfattede mere end tre hundredemalerier hentet fra Berlin. Den samlede værdi af malerierne spænder fra hundrede og firs tusinde tyske thaler fra det attende århundrede.

Således begyndte Eremitagens historie med værker af Baburen, van Dyck, Balen, Rembrandt, Rubens, Jordaens og andre hollandske og flamske malere. Af den originale liste over malerier forbliver seksoghalvfems mesterværker intakte i dag. Vi vil tale om, hvor resten er blevet af i andre dele af artiklen.

Oprindeligt var lokalerne til indsamlingen anvist i Vinterpaladsets haller. Senere blev der bygget en bygning, som i dag er kendt som den lille eremitage (billedet er placeret nedenfor). Men under museets eksistens fulgte Catherine den Store stigningen i antallet af udstillinger. Efterhånden var der ikke plads nok, og på seksten år blev Den Store (eller Gamle) Eremitage bygget af arkitekten Felten.

I løbet af det attende århundrede blev samlingen fyldt op med mange tusinde kunstværker. Den saksiske minister, grev Heinrich von Brühls samlinger, den franske baron Pierre Crozats samlinger samt en række mesterværker fra den britiske premierminister Robert Walpoles samling blev købt.

I det nittende århundrede blev kejserinde Katarina den Stores arbejde videreført af Alexander I og Nicholas I. De købte ikke bare hele samlinger fra forskellige ædle europæere, men supplerede samlingerne af epoker, stilarter og individuelle kunstnere. Så Lute Player af Caravaggio og Adoration of the Magi af Botticelli blev erhvervet.

Nicholas I spillede en stor rolle i populariseringen af Eremitagen. I 1852det åbner udstillingen for offentligheden. Indtil da kunne kun udvalgte personer fra samfundets øverste lag beundre mesterværkerne. Efter at samlingen blev åbnet for offentligheden i New Hermitage, nåede fremmødet halvtreds tusinde mennesker i det første år.

En betydningsfuld skikkelse i kunsthistorien i anden halvdel af det nittende århundrede var Andrey Somov, som var museumsinspektør i toogtyve år. Han kompilerede adskillige kataloger over værker af italiensk og spansk kunst, som blev udstillet i Eremitagens haller.

Situationen ændrede sig dramatisk, efter at Nikolaj II abdicerede, og bolsjevikkerne kom til magten.

Eremitagens historie efter 1917

I tyverne af det tyvende århundrede undergår Eremitagens historie nogle ændringer. Samlingen er genopfyldt fra mange samlinger af den kejserlige adel. For eksempel blev de fleste interiørgenstande, de store mogulers skatte, overført fra salene i Vinterpaladset.

Dele af de opløste samlinger fra Museum of New Western Art (værker af europæiske impressionister og malerier af Shchukin, Morozov) blev hældt ind i samlingen. Men Eremitagegalleriet led også tab. Så diamantrummet i Vinterpaladset flyttede til Kreml i Moskva, og hovedværkerne af kunstnere fra det syttende århundrede endte på Museum of Fine Arts.

Vendepunktet var salget af mesterværker i fem år (fra 1929 til 1934). Dette var et uventet slag for samlingen. I løbet af denne tid mistede Hermitage mere end fyrre malerier (et foto af et af dem er placeret nedenfor). For eksempel "Bebudelsen" af Jan van Eyck i dagopbevaret i Museum of Washington.

Den næste test var den store patriotiske krig. En forbløffende kendsgerning, men ikke en eneste kopi af de to millioner udstillinger, der blev evakueret til Ural, gik tabt. Efter hjemkomsten var der kun et par af dem, der skulle restaureres.

I 1945 udvidede Hermitage sin samling betydeligt med Berlin-trofæer. Pergamon- alteret og nogle af tingene fra Egypten blev transporteret. Men i 1958 returnerer Sovjetunionens regering dem til Den Tyske Demokratiske Republik.

Efter perestrojka og sovjetstatens fald var Eremitagen en af de første til at annoncere de værker, der var gemt i dens hvælvinger, som blev betragtet som tabt for hele verden.

Derudover udfyldes huller i det tyvende århundredes udstillinger gradvist ved hjælp af en specielt oprettet fond. Således blev Soutine, Rouault, Utrillo og andre kunstneres værker erhvervet.

Hermitage 20\21-projektet vises, hvor der planlægges indkøb og udstillinger af værker af nutidige forfattere.

I 2006 var der en lille forlegenhed med tabet af to hundrede små udstillinger (smykker, sølvtøj, ikoner osv.). Men efterforskningen identificerede hurtigt gerningsmændene bag tyveriet, og de fleste af tingene blev returneret.

Halls of the Great Hermitage

For en nybegynder er Eremitagens haller som en endeløs labyrint af Knossos-paladset på Kreta. Her er tre bygninger kombineret, hvori der er otteogtyve sektioner og omkring fire hundrede værelser.

Så, State Hermitage, hvis historie blev diskuteret tidligere,blev åbnet for offentlig visning af kejser Nicholas I. Siden dengang er museets samlinger vokset betydeligt.

I dag kan du se kunsten i Centralasien, antikke stater, det gamle Egypten og østen, monumenter fra forskellige kulturer på det antikke Sibiriens territorium. Desuden er den rigeste samling af smykker præsenteret i to gallerier.

På anden sal vil besøgende ikke kun nyde en smart samling af våben, men også malerier af vesteuropæiske mestre. Der er værker af Flandern, hollandske, italienske, engelske, tyske, spanske og franske kunstnere.

Der er også et moderne galleri. Eremitagen gav hende en del af lokalerne på tredje sal. I disse haller vil turister ikke kun kunne se malerier af vesteuropæiske forfattere fra det nittende og tyvende århundrede. Der er også kunst- og kulturgenstande fra Det Byzantinske Rige, landene i Centralasien og Fjernøsten.

Bygninger

I Skt. Petersborg udgør Eremitagens bygninger en integreret arkitektonisk komposition. Det omfatter fem hovedobjekter, to service- og fire separate lokaler.

Ensemblet er baseret på bygninger på paladspladsen i den nordlige hovedstad. Her er Vinterpaladset, Lille, Store og Nye Eremitage samt Eremitageteatret.

Siden sovjettiden er Vinterpaladset blevet givet til museet for at huse udstillingen. Dette hus var engang den vigtigste kejserlige bygning i den russiske stat. Det blev bygget i midten af det attende århundrede af den berømte arkitektRastrelli. Før Nikolaj II's abdikation var det det regerende Romanov-dynastis vigtigste vinterresidens.

Men de største sale i Eremitagen er ikke placeret her. De fleste af genstandene er udstillet i tre særlige bygninger - Den Store, Lille og Nye Eremitage. Den første blev bygget af Felten i slutningen af det attende århundrede. Det ligger ved havnefronten og var beregnet til at vise kunstsamlinger.

Den Lille Eremitage består af Den Hængende Have samt to pavilloner - nord og syd. Det blev opført lidt tidligere end Bolshoi og er et bindeled mellem de klassiske Eremitager og det barokke vinterpalads.

Den nye Eremitage blev bygget på nygræsk. Den blev skabt specielt til at huse en kunstsamling "til offentlig visning."

Hermitage's bygninger omfatter også en garage med cinderblok og et ekstra hus til Vinterpaladset. Disse bygninger betragtes som hjælpe- og servicebygninger.

Uden for Palace Square-ensemblet råder museet over Staraya Derevnya-depotet, den østlige fløj af generalstabsbygningen, Menshikov-paladset og porcelænsfabriksmuseet.

Teater

Eremitagebygningernes historie og arkitektur låner ofte forskellige ideer fra vesteuropæiske mestre. Teatret var ingen undtagelse.

Det blev designet og bygget af italieneren Giacomo Quarenghi i slutningen af det attende århundrede. Interiøret og den indre komposition var påvirket af Teatro Olimpico i Vicenza. Således blev nogle af ideerne fra Andrea Palladio gentaget i Skt. Petersborg.

"Eremitagens historie" er stadig mærkbar i foyeren. Besøgende vil kunnese med dine egne øjne spærene og trælofterne fra slutningen af det attende århundrede.

Selve teaterbygningen blev bygget på stedet for det første vinterpalads fra kejser Peter Alekseevichs tid. Kun fundamentet blev bevaret fra det gamle hus.

Det er bemærkelsesværdigt, at der langs dæmningen er Eremitagebroen, som forbinder de to Admiralitetsøer og fører fra teatret til den gamle Eremitage.

New Hermitage

Eremitagens historie og arkitektur afspejler fuldt ud det hastværk, hvormed kejserinde Katarina den Store tog fat på realiseringen af ideen under indtryk af vesteuropæisk mode. I slutningen af det attende århundrede blev det populært blandt adelen at samle kunstsamlinger.

Kejserinden købte det første parti malerier og beordrede opførelsen af en bygning, der i dag er kendt som Den Lille Eremitage. Men allerede inden afslutningen af arbejdet blev det klart, at rummet var for lille og ude af stand til at rumme alle de nye ting. Derfor begyndte byggeriet af Den Store Eremitage syv år senere.

Efter et halvt århundrede begyndte bygningen at blive forringet, og branden, der skete i 1837, tvang nybyggeriet i gang. Således hentede Nicholas I arkitekten Klenze fra München, som begyndte at tegne den nye Eremitage. St. Petersborg blev for ham realiseringen af mislykkede ideer.

Interiøret afspejler arkitektens ideer, der ikke fik svar i Athen. Generelt skulle bygningen delvist ligne Pinakothek, Glyptothek, Pantechnion og den kongelige residens i Grækenland.

I 1852 fandt åbningen stednye haller. Udstillingerne til dem blev personligt valgt af kejseren selv.

Udstillinger

Dernæst vil vi se på Eremitagens udstillinger. I dette museums sale præsenteres kunstens udvikling fra det primitive kommunale systems æra til i dag. Særligt interessante samlinger af materiale fra arkæologiske samlinger.

Disse omfatter palæolitiske venuser fra Kostenki, skytisk guld, ting fra Pazyryk-gravhøjen, plader med helleristninger og andre mesterværker fra den Store Steppes kulturæra.

Separat er det værd at komme ind på udstillingerne i gamle haller. Der er mere end hundrede tusinde genstande udstillet her. Du vil være i stand til at se mere end femten tusinde malede vaser, omkring ti tusinde af de mest værdifulde antikke ædelstene, såvel som hundrede og tyve romerske portrætter.

Gamle græske udstillinger fra Eremitagen suppleres af en fantastisk samling af terracotta-figurer fra byen Tanager i Boeotien.

Den numismatiske samling er på over en million mønter. Antikke og orientalske, russiske og vesteuropæiske prøver præsenteres her. Derudover er der omkring femoghalvfjerds tusinde erindringsmedaljer, halvtreds tusinde badges, ordrer, segl og andre genstande.

Det mest berømte er dog uden tvivl udvalget af malerier af kunstnere, der tilhører forskellige perioder og stilarter.

Vesteuropæiske forfattere fra det trettende til det tyvende århundrede er omt alt her. Hvis vi betragter dem separat efter land, kan vi skelne adskillige epoker.

italienske mestre fra det trettende til det attende århundrede: Tizian og Giorgione, da Vinci ogRaphael, Caravaggio, Tiepolo og andre. Hollandsk maleri kommer til udtryk i lærrederne af Robert Campin, van Leyden, van der Weyden osv. Der er også Flemings Rubens og Snyders, Jordaens og van Dyck.

Den spanske samling er den største i verden, bortset fra museerne i Spanien. Her kan du nyde værker af El Greco, de Ribera, Diego Velasquez, Morales og andre.

Fra briterne udstillede malerier af Kneller, Dobson, Reynolds, Lawrence osv. Fra franskmændene - Gellet, Mignard, Delacroix, Renoir, Monet, Degas og andre.

Med al mangfoldigheden har kollektionen mange huller. For eksempel er surrealisterne og nogle andre bevægelser praktisk t alt ikke repræsenteret i Eremitagen.

Orkester

Men St. Petersborg er ikke kun berømt for den betagende samling af Eremitagen. Det berømte orkester er også populært.

Dette uventede russisk-litauiske projekt blev skabt ved æraskiftet. I 1989, da glasnost og perestrojka hævede jerntæppet og Sovjetunionen kollapsede, skabte Saulius Sondeckis et orkester kaldet St. Petersburg Camerata.

Grundlaget for gruppen var elever fra byens konservatorium, hvor denne litauer underviste.

Næste år inviterer Eremitagens direktør, Boris Piotrovsky, dem til at spille under denne institutions protektion. Efterfølgende underskriver "Camerata" i nogen tid en kontrakt med pladeselskabet "Sony Classical".

Og i 1994, efter en række forhandlinger, vendte gruppen igen tilbage under protektion af museet og modtog det endelige navn "Orchestra of the StateHermitage."

I 1997 blev Hermitage Academy of Music oprettet, baseret på denne gruppe. I dag giver orkestret koncerter i Hermitage Theatre og andre historiske sale.

Og dens faste leder modtog Æresordenen i 2009 som en fremragende kulturpersonlighed og for at styrke forbindelserne mellem de to stater.

Famous Hermitage-katte

Cats of the Hermitage er en uforlignelig urban legende og simpelthen et fantastisk faktum. I dag lever omkring halvfjerds dyr på museets område. De har alle dokumenter, inklusive veterinærkort og pas. Derudover er katte officielt opført som "højt kvalificerede specialister i at rense kælderen på museet for rotter."

Dermed holdes Hermitage-kollektionen fuldstændig sikker mod invasionen af gnavere. Kun få gange var det sådan, at rotterne affødte et palads.

Den første kat blev bragt til Vinterpaladset af zar Peter den Store fra en rejse til Vesteuropa. Senere, under en tur til Kazan, bemærkede Elizaveta Petrovna fraværet af gnavere i byen på grund af det store antal rottefangere. Ved særligt dekret blev de største individer flyttet til Skt. Petersborg.

Senere opdelte Katarina den Store dyr i indendørs og udendørs. Den første omfattede udelukkende russiske blå katte.

Anden gang, rotter opdrættes, var under belejringen af Leningrad under den store patriotiske krig. Men efter dens færdiggørelse blev to vogne med katte bragt til byen, hvoraf de bedste blev tildelt museet.

I dag er alle Eremitage-katte steriliseret. De har deres egne sovepladser og skåle. Museumsarbejdere kalder dem kærligt "Ermiks". Og på attraktionens område er der skilte, der opfordrer dig til at være forsigtig. De placeres som en nødvendig foranst altning, da mange dyr dør under biler under diverse reparationer.

filialer

Du tager fejl, hvis du tror, at der kun er én Hermitage. St. Petersborg har flere afdelinger af dette museum rundt om i verden.

De første forsøg på at skabe filialer var i begyndelsen af det enogtyvende århundrede. Haller åbnede i London og Las Vegas, men efter syv år blev de lukket. Samarbejdet med Italien viste sig at være mere vellykket. Den første udstilling her dukkede op i 2006 på slottet d'Este. Denne bygning betragtes som kendetegnende for byen Ferrara. Muligheder med Verona og Mantua overvejes også.

Men den mest berømte udenrigsafdeling er Hermitage på Amstel i byen Amsterdam. Det blev åbnet i 2004, og senere blev en hel gade og Amstelhof-bygningen rekonstrueret for at skabe en komplet komposition.

I Den Russiske Føderation er der afdelinger i Kazan og Vyborg, planlagt i Omsk i 2016.

I denne artikel stiftede vi derfor bekendtskab med det fantastiske museum i Den Russiske Føderation. Eremitagen er ikke bare et sted, hvor mesterværker udstilles, men et stykke kultur med sin egen historie og særheder.

Held og lykke til jer, kære læsere. Jeg ønsker dig lyse indtryk og farverige rejser!