US National Gallery of Art: historie om skabelse, udstilling og funktioner

2024 Forfatter: Henry Conors | [email protected]. Sidst ændret: 2024-02-12 05:28

Beliggende i centrum af Washington, USA, har National Gallery of Art indsamlet og udstillet cirka 141.000 malerier, tryk og skulpturer, der spænder over perioden fra middelalderen til i dag.

Ikke underligt, at denne samling anses for at være en af de bedste i verden, og selve galleriet er et af de ti mest besøgte steder i USA.

Forekomsthistorie

I begyndelsen af forrige århundrede begyndte bankmanden og politikeren Andrew Mellon at samle en samling af unikke kunstværker. Han foretrak selv værket af mestrene fra den tidlige middelalder, men som en sand samler anerkendte han værdien af sine samtidiges værker.

En ganske imponerende del af den samlede samling var mesterværker fra den russiske Eremitage, som blev sat på auktion af USSR's regering. Politikeren ledte ikke efter mesterværker for sin egen skyld, han drømte om at skabe en fuldgyldig nationalet kunstgalleri, der giver enhver borger mulighed for at stifte bekendtskab med geniers kreationer.

Forhandlinger om at etablere et galleri begyndte i 1934. Og efter protektorens død besluttede den amerikanske kongres i 1937 at oprette National Gallery of Art. Kernen i udstillingen var skulpturer og lærreder doneret af Mellon til hans land.

Siden da er der opstået en tradition blandt private samlere for at donere genstande fra deres samlinger til Galleriets midler. Blandt de faste sponsorer er sådanne personer som Chester Dale, Lessing J. Rosenwald, Paul Mellon og mange andre kendte personer. Nogle mesterværker blev transmitteret anonymt.

Gallery West Wing

I dag indtager National Gallery of Art to majestætiske bygninger på én gang, mellem hvilke der er en underjordisk passage med hyggelige caféer og souvenirbutikker. Et af de karakteristiske træk ved galleriets indretning var overgangsanordningen: usædvanligt lys og mærkelige passagelinjer.

Vestfløjen, designet af arkitekten John Russell Pope, er lavet i den neoklassiske stil, der var på mode i midten af forrige århundrede. Dens konstruktion blev afsluttet i 1941, og på det tidspunkt var det den mest storslåede marmorstruktur i verden.

Bygningens facade er dekoreret med massive snehvide søjler og en elegant kuppel, der minder om bygningerne i det antikke Grækenland.

I de rummelige sale i bygningen er der en fremragende samling af værker af italienske renæssancemestre, inklusive de enestedet amerikanske kontinent et maleri af Leonardo da Vinci. Her kan du se værker af så berømte mestre som Van Gogh, Monet og Rembrandt. Og galleriets virkelige stolthed er det berømte maleri "Den sidste nadver" af Salvador Dali.

Østsiden

Et par årtier efter åbningen af National Gallery of Art i Washington, begyndte området for dets bygning at mangle hårdt. Udstillingen af mesterværker inden for maleri og skulptur blev konstant genopfyldt, og spørgsmålet opstod om at udvide museet.

En betydelig del af midlerne til opførelsen af den østlige fløj kom fra børn af galleriets grundlægger, som efter deres fars død blev museets velgørere.

Opførelsen af bygningen, som skulle være et fint eksempel på moderne arkitektur, blev påbegyndt i 1970. Og 8 år senere, den 1. juni 1978, blev den nye fløj af National Gallery of Art indviet af USA's præsident.

Det var oprindeligt planlagt at placere værker af genier fra det 20. århundrede og anerkendte skabere af vor tid. Væk fra besøgendes øjne huser østfløjen undervisnings- og forskningscentrene og galleriets hovedkontor.

Gallerivisning

De fleste besøgende er sikre på, at det er urealistisk at se alle skulpturerne og malerierne i National Gallery of Art i Washington på ét besøg. Derfor er det bedre på forhånd at tage stilling til emnet for det arbejde, du gerne vil stifte bekendtskab med.

Læs alle skattenevist i galleriet er ikke muligt. Så i den vestlige fløj er der sådanne mesterværker som "Saint George" og "Madonna Alba" af Raphael, "Adoration of the Magi" af Botticelli, "Venus foran et spejl" af Titian. I de tilstødende værelser er lærrederne af Donatello, Verrochio, Rubens, Van Dyck, Constable, Hals og El Greco slående.

Ved at træde ind i den nye østfløj af National Gallery of Art kan besøgende opleve Pablo Picassos, Paul Gauguins, Edouard Monets og mange andre verdensberømte kunstneres værker.

Fordi arbejdet i galleriet er finansieret af den amerikanske kongres og private filantroper, er adgang gratis. Hvis tiden tillader det, kan du derfor planlægge flere besøg for at se hele udstillingen.

Skulpturhave

Senest, i 1999, blev en fantastisk skulpturhave åbnet ved siden af National Gallery of Art, som huser værket af mange talentfulde billedhuggere i vor tid. Værker af Joan Miro, Louis Bourgeois, Roy Lichtenstein, Hector Guimard og mange andre forfattere er placeret på et areal på cirka 25.000 kvadratmeter.

En smuk velplejet park er anlagt på skulpturhavens territorium. I midten bankede jetfly fra et kæmpe springvand, dekoreret med marmor. Med vinterens begyndelse forvandles springvandet til en offentlig skøjtebane, populær blandt byens indbyggere. Her er så smukt, at besøgende ikke er flov over, at de skal betale omkring 6 dollars for fornøjelsen på isen.

Features of the gallery

Det bliver ikke svært at finde museets bygninger, de er bekvemt placeret i nærheden af tre af Washingtons mest besøgte attraktioner: Det Hvide Hus, Capitol og George Washington-monumentet. I nærheden er også hovedbygningerne i den berømte Smithsonian Institution, som galleriet har et tæt samarbejde med.

National Gallery of Art Adresse: Constitution Ave NW, Washington, DC 20565.

Dørene til museet er åbne for besøgende hver dag undtagen 25. december og 1. januar.

Når man besøger galleriet for første gang, er det overraskende, at der i mange haller er staffeli med tegnetilbehør, og alle kan prøve at kopiere det lærred, de kan lide. Overraskende nok er der norm alt få besøgende i galleriets haller, så du kan ikke være bange for balladen.

Og for gæster, der er trætte af indtryk, er der opsat bænke i hallerne og på skulpturhavens område, hvor du kan slappe af og beundre mesterværkerne med fornøjelse.