Solomon Guggenheim-museet begyndte sin eksistens for næsten et århundrede siden. De første omtaler går tilbage til første halvdel af det 20. århundrede. Robert Guggenheim var en stor guldminearbejder og magnat. Efter at have bevæget sig væk fra finansielle og kommercielle anliggender blev han filantrop, oprettede en fond og gav den sit navn.
Om grundlæggeren
Guggenheim blev ikke betragtet som en stor specialist inden for skulptur og maleri. Dette forhindrede ham dog ikke i at være skønhedskender. For Guggenheim blev museet et af de vigtigste projekter i hans liv. Til at udvælge de første udstillinger inviterede grundlæggeren den berømte tyske baronesse, kunstkritiker og kunstner Hilla Ribay von Enrheinweissen. På det tidspunkt begyndte de første museer i New York at dukke op.
Oprettelse af en boks
I 1939 dukkede den første Guggenheim-samling op. Museet indtog derefter et lille område. Samlingen er placeret på Manhattan. Antallet af udstillinger begyndte dog hurtigt at stige, så det var nødvendigt at udvide området. Til opførelsen af nye lokaler i 1943, den berømteFrank Wright. Opførelsen af nye lokaler blev afsluttet i 1959. På dette tidspunkt var hverken Wright selv eller Guggenheim i live. Museet blev senere totalrenoveret. I 1992 blev yderligere elementer forudsat i projektet afsluttet. Som et resultat begyndte bygningen at se ud, som den gør nu.
Modernity
I dag huser Fifth Avenue i New York, mellem 88th og 89th streets, et af de mest fremragende arkitektoniske mesterværker i det 20. århundrede. Den futuristiske bygning er lavet i form af et omvendt tårn. Besøgende tager elevatoren til den øverste etage og ser på udstillingerne og stiger ned i en spiral. Til dato er Guggenheim-samlingen (museet har mere end 6.000 udstillinger), i udviklingen af konceptet, som sammen med baronesse von Ribay, kunstnere som Bauer, Kandinsky, Nebel, anses for at være verdens største samling af klassisk modernisme. Blandt udstillingerne er der værker af Picasso, Miro, Beuys, Rauschenberg, Kandinsky, Rothko, Mark og andre fremragende mestre. Guggenheim-museet (New York) præsenterer også de berømte samlinger af Hilda og Justin Tannhauser, bestående af værker fra tidlig modernisme, post-impressionisme samt skulptur og maleri af Katherine Dreyer (tidlig avantgarde).
Guggenheim Museum (Bilbao, Spanien)
Dette er en af grenene af den berømte hvælving. Museet ligger ved flodens bred. Nervion. Denne gren er berømt for den mest fantastiske samling af modernekunst. Selve bygningen kan dog kaldes et mesterværk. Det er en helt unik og fantastisk struktur.
Udseende
Selve museumsbygningen er dækket af tynde titaniumplader. De ligner fiskeskæl. Periodisk krydser pladerne glaselementer. Alle linjer er glatte, og formene er plastik. Et kredsløb flyder ind i et andet. Hele ensemblet har en højde på 50 meter og er fyldt med forskellige reservoirer. Selve bygningen ligner en kæmpe skulptur i baggrunden af det sædvanlige bylandskab. Der er to gigantiske skulpturer foran museet. En af dem er en kæmpe metaledderkop. Forfatteren til denne skulptur er Louise Bourgeois. På terrassen er der endnu en figur 13 meter høj - en flower terrier af kunstneren J. Koons.
Arkitektur
Selve bygningen, som huser museet, er tegnet af den amerikansk-canadiske mester Frank Gehry. Besøg har været muligt siden 1997. Opførelsen af museet fik næsten øjeblikkeligt status som den mest spektakulære bygning i stil med dekonstruktivisme i verden. Bygningen legemliggør den abstrakte idé om et futuristisk skib, der kunne bruges til at rejse til andre planeter. Nogle gange sammenlignes bygningen med en blomstrende rose, artiskok, flyvemaskine, fugl og endda Superman. Den centrale del har en højde på omkring 55 meter. Den ligner en kæmpe metalblomst. Der kommer kronblade af det. De rummer en suite af udstillingsrum til forskellige udstillinger.
Udstillinger
Fra begyndelsen af juli til slutningen af august (i højsæsonen for turister) er museet åbent fra 10.00 til 20.00 på alle ugens dage. I andre årstider er mandag en fridag. Billetprisen er 11 euro. Børn kan besøge museet gratis. Museet i Bilbao modtager omkring en million besøgende hvert år. Udstillingen præsenterer værker fra postmodernismen såvel som den modernistiske æra. Samlingen rummer et stort antal værker. Faktisk blev ikke en eneste retning af det 20. århundrede efterladt uden opmærksomhed. Samtidig skal det siges, at museet ikke kun præsenterer de egentlige malerier og skulpturer. Her kan du se en lang række elektroniske paneler, installationer og andre vidundere inden for moderne kunst.
Eksponeringsfunktioner
Udstillingerne i museet er i konstant forandring. Men samtidig er det muligt at betinget opdele bygningen i haller efter temaer. Så du kan for eksempel fremhæve de lokaler, hvor abstraktionisters og fremtidsforskeres værker præsenteres, ledet af Kandinskys kreationer. Der er en sal af surrealisme. Her kan du se malerier af Dali. Picassos mesterværker vises i det kubistiske rum. Her kan du også se på de berømte M. Monroe-tryk lavet af Warhol. Skulpturer af Richard Seri fortjener særlig opmærksomhed. De er lavet af specielt vejrbestandigt stål. Samlingen hedder "The Essence of Time". Denne originale samling er en række abstrakte værker af kunstnerisk og filosofisk karakter, en slags "ikke-objektivt rum". I hovedudstillingenMuseet præsenterer et værk lavet af grundlæggeren af "color field painting" Mark Rothko. Han er en fremtrædende repræsentant for abstrakt ekspressionisme. Det skal i øvrigt siges, at Rothkos værker slog alle prisrekorder på de største auktioner. Præsenteret i museet og collager af den berømte Robert Rauschenberg. Hans værker udmærker sig ved rigdom, fylde; de får dig til at analysere og tænke.
