Den moderne russiske kunstner Sergei Bocharov valgte som sit kreative motto aforismen tilskrevet Aristoteles: "Kunst er beregnet til at humanisere menneskelige følelser." Alle malerier af denne forfatter overholder denne lov.
Biografi om kunstneren Sergei Bocharov
Kunstnerens fødested er Novosibirsk-regionen, Bagan station. Fødselsåret i forskellige kilder er angivet på forskellige måder. I det ene tilfælde er det 1953, i det andet er det 1963. Fødselsdagen er i alle tilfælde den samme - 27. september.
Hans far, Pyotr Tarasovich Bocharov, en krigshelt og invalid, havde et talent: Han var i stand til mesterligt at afbilde dyr med kun én linje. Så uden at løfte blyanten kunne han straks tegne sådanne dyr som en hest, en hare og en svane.
Først efter at have studeret på skolen var Bocharov Sergei i stand til at lære at tegne bedre end sin far.
Moren så først sin søns trang til at tegne. Hun var en simpel bondekone fra kollektivgården. Hver dag satte Lyubov Andreevna en opgave for sin søn - at tegne en ny tegning. Selv iI sine børneværker formåede Sergey at skildre en and eller et træ på en meget naturlig måde.
I en alder af syv blev han sendt til Yenakiyevo, hvor hans tante boede, så han kunne deltage i en kunstkreds i Pionerernes Hus. Cirklen blev ledet af en talentfuld lærer Grinenko Ivan Filippovich. Fra alle eleverne formåede han at udvikle kunstnere.
Efter at have afsluttet gymnasiet forsøgte Sergey Bocharov at fortsætte sin uddannelse på Simferopol College, men han kunne ikke skrive en diktat til en positiv vurdering, fordi han skulle kende reglerne for det ukrainske sprog godt.
Kun det følgende år lykkedes det ham at bestå konkurrenceeksamenerne på Krasnodar Art College.
I fremtiden forbedrede den berømte russiske kunstner Bocharov Sergey Petrovich sin evne til at tegne i Nadia Legers atelier i Paris og det russiske kunstakademi i Skt. Petersborg. Derudover studerede han ved All-Union State Institute of Cinematography.
Om kunstnerens arbejde
Sergey Bocharov er en kunstner, der gentagne gange er blevet inviteret til at deltage i optagelserne af film. Hans navn kan findes i kreditterne for 18 film. Han var kunstner i "Stalker", "Fun for the Young", "Theme's Childhood" og mange andre film.
Blandt hans værker er portrætter, landskaber, stilleben. Sergey Petrovich Bocharov lægger stor vægt på staffelimaling og skriver gruppeportrætter af vores samtidige.
Denne kunstner har et stærkt temperament, mod og en gave til at farvelægge. Kendere noterhan har sans for form, nøjagtigheden af at tegne, evnen til at arbejde i forskellige genrer.
Hans værker er kendetegnet ved realisme, dybt ideologisk indhold, oprigtig patriotisk tjeneste for det russiske folk. Alt dette gør dem relateret til Vandrernes arbejde.
I sine værker formåede Sergei Bocharov at formidle vores tidsånd, som har sine egne fejl. Dybtryk fra den moderne æra er synligt i hans maleri.
Deltagelse i udenlandske udstillinger
I Italien afholdes hvert femte år internationale konkurrencer, hvor det bedste billede af Venedig vinder.
Bocharov Sergey kom til Venedig og malede på tre måneder et lærred, der forestillede en af kirkerne på Canal Grande. Med dette arbejde deltog han i konkurrencen.
Han blev udpeget af juryen som den første kunstner, der skildrede et solrigt sted som Venedig, der græder.
Forfatteren blev tildelt Grand Prix for dette værk. Den allerførste russiske kunstner, der modtog denne pris, var Aivazovsky.
Sergey Bocharov, hvis malerier ikke kun er tilgængelige på hjemlige museer, er også kendt uden for Rusland. Nogle af hans værker kan findes på en udenlandsk udstilling eller i et privat galleri og en samling af en tysk, japansk, koreansk, italiensk, fransk, norsk eller amerikansk kunstsamler.
Portrætkunst
Portrætmaleri Bocharov foretrækker ofte. I 1989 malede han et portræt af den norske kong Olaf, i 1987 - den nordkoreanske præsident Kim Il Sung, i 1989 - J. Versace og P. Raban, i 1977 - Elton John, i 1980 - Vladimir Vysotsky, i 1981 - Leonid Brezhnev, i 1991 - L. Pavarotti.
Dette er ikke en komplet liste over personer, der henvendte sig til ham for at male et portræt.
Anmeldelser om portrætter
Pavarotti vurderede sit portræt og sagde, at Bocharov har en strålende maleteknik og filosofisk karakter.
I sit portræt ser Pavarotti et lidenskabeligt åndeligt udbrud. Det viser, hvad det kan være. Beskueren ser billedet af en harmonisk personlighed med følelser og tanker.
Pavarotti hævder, at han bliver nødt til at opnå idealet afbildet i portrættet indtil slutningen af sit liv.
Vysotsky huskede, at han første gang skulle posere til et portræt. Billedet havde en vis indflydelse på musikerens arbejde.
Kunstneren gravede bogstaveligt t alt i ham, ifølge Vysotsky, og lavede ikke bare et almindeligt portræt, men genskabte et helt billede af livet, og samlede folks syn på hans liv og arbejde.
Portrættet gjorde det muligt for Vysotsky at se på sig selv fra den anden side.
Om kunstnerens præstationer
Bocharov er medlem af to russiske fagforeninger på én gang - kunst og biograf. Han har tre internationale Grand Prix-priser for sine værker i Paris (1989), Venedig (1991) og Napoli (2002).
Derudover blev han i Frankrig i 2011 tildelt "Golden Brush" - en af de mest prestigefyldte priser i kunstnernes verden.
Han har afholdt adskillige dusin soloudstillinger i Rusland og i udlandet.
Hans værker er gentagne gange blevet udstillet i Kunstnernes Centralhus, på Red Chambers Museum, på udstillinger fra Føderationsrådet og staten Duma, i International Trade Center, i præsidentens administration.
Fra 2002 til 2004 rejste kunstneren over de sibiriske vidder med sine personlige udstillinger, besøgte Tyumen, Novosibirsk, Surgut, Ishim, Tobolsk, Omsk, Nefteyugansk, Noyabrsk.
I 2001 holdt han en soloudstilling i Nizhny Novgorod, i 1998 og 2001 - i Rostov. Med sine værker besøgte han også Yaroslavl, Ryazan, byerne på Krim-halvøen.
I udlandet udstillede kunstneren i Frankrig, Italien, USA, Norge.
Bocharov er professor i maleri. Hans forelæsninger blev overværet af VGIK-studerende, italienske og østrigske unge kunstnere.
Anmeldelser af Bocharovs arbejde
Ved åbningen af Bocharovs soloudstilling i Italiens hovedstad blev der hørt en masse rosende ord fra den berømte filminstruktør F. Fellinis læber. Han kaldte kunstnerens arbejde et eksempel på yderst professionel, overbevisende samtids billedkunst.
Fellini huskede, hvordan han i Venedig som medlem af juryen stemte på Bocharovs maleri, og som et resultat blev forfatteren tildelt Grand Prix.
Venedig på lærredet var meget smuk i den store nedgående sol, hun så ud til at græde, hvilket rørte medlemmerne af konkurrencejuryens hjerter.
Bocharov var ifølge Fellini i stand til at tage alt det bedstefra italienske renæssancekunstnere, og nu lærer italienske unge fra ham.
Instruktøren gav kunstneren en frakke, arvet fra hans bedstefar, så Bocharov kunne åbne flere og flere udstillinger i den.
Maleriet "Ulige ægteskab"
Bocharovs serie af malerier "De" åbnede med et stort lærred kaldet "Ulige ægteskab" malet i 1989.
Maleriet forestiller Kremls facetterede kammer - kongens magtsal. Når du ser på det, mærker du rummet efterlade i dybden til rytmen skabt af den gigantiske halvcirkel af buer. Der er en forening af den jordiske verden og den himmelske verden (maleri).
Kunstneren Bocharov Sergey Petrovich byggede kompositionen af lærredet ved hjælp af trekantsprincippet. Øverst i kompositionen, hvor den gylden-røde farve er fremherskende, er der et billede af Hærskarers Gud, der holder barnet Kristus - dette er maleriet af interiøret.
Næste række består af Kristi disciple - apostlene. Den tredje samlede fyrster og konger, som samlede rigdommen i vores land i århundreder.
Repræsentanterne for den fjerde række er i den trekantede base. De solgte ud, plyndrede og ødelagde en stormagt.
Det overdådige bord er omgivet af kendte ansigter, der konstant optræder på tv-skærme og i de trykte medier. Det vigtigste for disse mennesker er, hvad de almindelige mennesker kalder"feeder".
En ung, smuk og rig brud klædt i et russisk kostume fra det nittende århundrede refererer til sit hjemland. Den tidligere amerikanske præsident George W. Bush - et symbol på vestligt demokrati - er afbildet som en tør gammel brudgom.
Bruden ser med håb på et lille firma, som omfattede patrioter, der forblev trofaste mod deres fædreland. Ansigtet på forfatteren af værket er gættet i tjeneren, der betjener patrioterne.
Om familieliv
Om Bocharovs kone - Galina Ivanovna, født i 1954 - det er kendt, at hun er uddannet fra Krasnodar Art College og derefter Statens Kunstinstitut. V. I. Surikov. Hun er kendt som grafiker og maler.
Et af Bocharovs børn - Alexander - kæmpede i Afghanistan, hvor han blev dræbt. Ud over ham blev 16 børn opdraget i familien.
