Den berømte russiske og sovjetiske arkitekt Ginzburg blev født i Minsk i 1892. Hans far var arkitekt. Måske påvirkede dette det faktum, at drengen fra den tidlige barndom var glad for at male, tegne og også komponerede vidunderlige historier. I handelsskolen, hvor han blev sendt for at studere, illustrerede den fremtidige arkitekt Ginzburg skolemagasinet og malede villigt kulisser til amatørforestillinger. Efter at have afsluttet sin eksamen fra college fortsatte han sine studier i Europa.
Paris, Milano, Moskva
Begyndte at studere det grundlæggende i professionen arkitekt Ginzburg i Paris, på Kunstakademiet, og flyttede efter nogen tid til Toulouse for at studere på en velkendt og velstående arkitektskole på det tidspunkt. Men han blev der ikke længe. Den unge arkitekt Ginzburg følte sig fuldt forberedt til at modtage en endnu højere uddannelse, og tog til Milano, hvor han studerede i klassen for professor ved Kunstakademiet, Gaetano Moretti. Denne mester er kendt fortalrige italienske attraktioner. Han tegnede for eksempel facaden på St. Rakka-kirken i Milano, restaurerede det kollapsede klokketårn i den venetianske katedral i St. Mark. Det var under vejledning af denne bemærkelsesværdige mester, at den vidunderlige sovjetiske arkitekt Moisei Ginzburg lærte det grundlæggende i faget.
Moretti var en varm tilhænger af klassikerne, men forhindrede ikke sin elev i at lade sig rive med af europæisk modernitet. Desuden var arkitekten Moses Ginzburg i slutningen af sine studier meget imponeret over arbejdet fra den amerikanske innovatør inden for arkitektur, Frank Wright. Ginzburg vendte tilbage til Moskva i 1914 med et Milano-diplom. Han følte, at bagagen i hans viden ikke var så lille, men han havde brug for at lære mere. Moses Ginzburg genopfyldte sin viden hele sit liv og var aldrig tilfreds med deres volumen. Han udfyldte det tekniske hul på Riga Polytekniske Institut, som blev evakueret i Moskva på grund af Første Verdenskrig.
Ny og gammel
I 1917 udviklede Moses Ginzburg et projekt til en bygning i Evpatoria. Til dette måtte han leve i fire år på Krim. Det var der, han overlevede hele sammenbruddet af det eksisterende system og borgerkrigen. Da situationen faldt til ro, ledede han afdelingen, der var engageret i beskyttelsen af arkitektoniske monumenter, studerede entusiastisk traditionerne for Krim-tatarisk arkitektur. Det videnskabelige arbejde "Tatar art in the Crimea" skrevet om dette emne er stadig relevant.
Moses Ginzburg lykkedes altid med sit arbejde, herunder at skrive. Denne mand elskede at arbejde og vidste, hvordan man gjorde det. Ohans produktivitet var legendarisk. Hans talrige artikler og bøger udmærker sig ved en fremragende gennemtænkt struktur, upåklagelig og meget smuk stil. Han skrev ikke for individuelle arkitekter, men for den brede offentlighed - han præsenterede kriterierne for enhver nyhed og kompleksitet på en tilgængelig måde. Veteranprofessionelle havde også mulighed for at lære meget af hans bøger.
For eksempel udkom i 1923 hans meget opsigtsvækkende bog "Rhythm in Architecture", og i 1924 udkom endnu en monografi om faget "Style and Epoch". Allerede dengang, i linje med sine første bøger, forsvarede forfatteren nye tilgange til design og konstruktion af bygninger. I et ungt land begyndte konstruktivismen aktivt at udvikle sig. Moses Ginzburg udbredte denne metode, idet han har været lærer ved Moscow Higher Technical School og VKhUTEMAS siden 1921.
Antallet af tilhængere af konstruktivisme voksede. Allerede på det tidspunkt var der allerede dannet synspunkter om forholdet mellem gammelt og nyt i arkitekturen. Det teknologiske fremskridts triumf og en helt anden livsstil kunne ikke andet end at påvirke miljøet og ændre det næsten til ukendelighed. For at forsvare konstruktivismen kaldte Moses Ginzburg de gamle arkitektoniske former for den nationale stil dekorative. Han argumenterede for, at deres opstandelse ikke gav nogen mening.
Innovativt team
I begyndelsen af tyverne arbejdede Moses Yakovlevich Ginzburg på redaktionen af magasinet "Architecture", hvor det lykkedes ham at samle et hold af ligesindede arkitekter med innovative synspunkter. De samledes villigt i kampen mod den eklekticisme, der herskede i de dage. Året 1925 er præget af oprettelsen af OCA(Associations of Contemporary Architects), hvor Alexander Vesnin og Moses Ginzburg var ledere inden for ideologi.
Arkitekternes design var overraskende, og nogle oldschoolere var endda forbløffede. I tidsskriftet Modern Architecture (påbegyndt i 1926) fremhævede næsten alle publikationer tænkningens funktionalitet, som er karakteristisk for konstruktivisme, og afkræftede eklekticisme.
For dannelsen af konstruktivisme måtte bogstaveligt t alt kæmpe. Arkitekten Ginzburg sagde om Moskva, at der er for mange udskejelser i dets udseende, og hver detalje skal opfylde ikke æstetiske krav, men praktiske. Bygninger i konstruktivismens stil blev samlet fra flere bind, den matematiske tilgang dominerede her.
Hvis funktionaliteten overholdes, og alt tages korrekt i betragtning, vil den ydre form helt sikkert være smuk, som repræsentanterne for avantgarden troede. Dette blev bekræftet af det projekt, der blev foreslået til konkurrencen i 1923 - Arbejdets Palads, som blev skabt af arkitekten M. Ginzburg (i samarbejde med A. Grinberg). Desværre blev projektet ikke implementeret, men specialister er stadig meget interesserede i det: det runde volumen af den store hal, det halvcirkelformede volumen af den lille hal, rektangulære bygninger, tårne, porticos - alt dette blev besluttet i monumentale, tunge former. Flere detaljer om dette arbejde vil blive diskuteret nedenfor.
House of Narkomfin
Inde i bygningen indtager hver funktion et bestemt sted - dette er hovedforskellen mellem stilen til Moses Ginzburg, hvis biografi er præsenteret i vores artikel. Det sporer også traditionerne modtaget iarv fra forældre, og nye aspekter baseret på indtryk af at være i Italien. Hans ideer fik deres logiske fortsættelse: de første forsøg syntes at socialisere hele livet for en person i en ny formation (sovjetisk borger) inden for rammerne af en bygget bygning. Så i 1930 dukkede Narkomfins hus op på Novinsky Boulevard (dette er USSR's Folkekommissariat for Finans). Ginzburg ledte efter nye former for bygningsdesign. I 1926 blev en boligbygning på Malaya Bronnaya bygget efter hans design, og i 1928 begyndte byggeriet af Narkomfin-bygningen. Denne bygning trådte ind i den hjemlige arkitekturs historie og blev et monument for æraen.
Det viste sig at være en mellemting mellem et kommunehus og et almindeligt projekt med flere lejligheder, selv lejlighederne i det blev kaldt celler. Beboerne skulle bruge fælles lokaler til huslige behov, og kulturelt - uden for lejligheden, hvortil der efter arkitekternes plan blev stillet en fælles fællesbygning til rådighed, hvor der var en børnehave, et bibliotek, en spisestue og et fitnesscenter. Alt dette var forbundet med boligkvarteret via en overdækket gangbro.
Til udformningen af Narkomfin-huset valgte Ignatius Milinis og Moses Ginzburg arkitekturstilen i henhold til den moderne arkitekturs fem udgangspunkter fra modernismens pioner Le Corbusier. Understøtningerne frigjorde facaden for belastningen, fordi de blev flyttet inde i huset. Derfor er hele boligbygningen, som om den svæver over jorden. En have blev anlagt på terrassetaget, vinduerne omgjorde bygningen som bånd. Allerede dengang brugte arkitekten Moses Ginzburg fri planlægning i sine projekter. Takket være dette, i Narkomfin-bygningen, hver lejlighedplaceret på flere etager uden mellemliggende etager.
Arkitekterne gik endnu længere: Selv standardmøbler blev specialdesignet, og farvesammensætningen af lofter og vægge blev forenet. Varme og kolde nuancer blev brugt: gul, okker, grå, blå. Det er en stor succes, at sådanne huse er blevet bevaret i Moskva. Arkitekten Ginzburg er takket være sit talent blevet en moderne klassiker. Efterfølgende blev åbningerne mellem søjlerne lagt, fordi bygningen var hurtigt i forfald. I øjeblikket er det berømte hus ved at blive restaureret. Nogle andre bygninger er bevaret i samme stil. Moses Ginzburg designede lignende strukturer med passager i Jekaterinburg (hjemsted for Uraloblsovnarkhoz) og i Moskva (sovesal i Rostokino-området).
Vanguard toner ind i skyggerne
I 1932 blev litterære og kunstneriske organisationer afskaffet ved en særlig resolution fra centralkomiteen for Bolsjevikkernes Kommunistiske Parti. Derfor blev arkitektforeninger afviklet. I stedet organiserede de Arkitektforeningen, som fremmede politikken om at udvikle arven fra fortiden. Det tog bogstaveligt t alt et par år for stilkravene i arkitekturen at ændre sig radik alt. Kampen mod eklekticisme var dog ikke forgæves. Projekter skabt i disse år er bevis på dette.
Ginzburg forblev på konstruktivismens positioner og accepterede kun de seneste års arkitektoniske kultur som en måde at finde inspiration til et nyt kunstnerisk billede. I løbet af disse år skrev han mange artikler, hvori han hævdede, at traditioner næsten altidpå grund af tekniske muligheder, og nu er arkitekter meget bedre bevæbnet. Derfor er det i armeret betons tid ikke særlig rimeligt at stole på antikkens kriterier.
I 1933 udviklede brødrene Victor og Alexander Vesnin sammen med Moses Ginzburg et projekt for en offentlig bygning i Dnepropetrovsk - de sovjetiske organisationers hus. Projektet havde elementer af konstruktivisme, men der dukkede også andre træk op – en meget mere kompleks og effektiv tredimensionel rumlig komposition, klart i modstrid med Ginzburgs ideer fra tyverne. I 1936 deltog dette arbejde i konkurrencen om projekter af den sovjetiske pavillon til verdensudstillingen i Paris, den samme, hvor alle udlændinge i 1937 ikke blev overrasket af Ginzburg, men af Boris Iofan, der vandt konkurrencen. Mukhinas skulptur "Worker and Collective Farm Girl" kronede pavillonen.
Arbejdspaladset
Sovjetiske arkitekter har altid været meget opmærksomme på opførelsen af offentlige bygninger og fyldt dem med ny social betydning. Sagen var ukendt, uden nogen klar differentiering efter deres formål. Derfor blev søgningen efter nye former ofte udført i processen med at skabe et projekt, når der opstod ideer om inddragelse af tidligere ubrugte funktioner i disse bygninger, fordi behovene i folks offentlige liv har ændret sig dramatisk. Det var hele fabrikker, hvor fagforeninger, partier, kulturelle, uddannelsesmæssige, sovjetiske offentlige organisationer fungerede.
Sådanne søgninger lykkedes ikke kun i første fase, de gav efterkommere en differentieret tilgang tiludvikling af tværfaglig viden. The Palace of Labor er netop sådan en struktur, et eksempel på en kompleks type offentlig bygning. Projektkonkurrencen blev afholdt i Moskva. Det blev erklæret af Moskvas byråd i 1922. Siden har været fantastisk. Efterfølgende blev Moskva Hotel bygget der.
Tekstilernes hus
Opsvingsperioden i landet var ved at være slut, industriel konstruktion begyndte, internationale handelsforbindelser blev etableret. Alt dette førte til oprettelsen af adskillige administrative (kontor)bygninger til industrielle og kommercielle organisationer. De skulle ikke kun være komfortable, men også imponerende for at repræsentere landet tilstrækkeligt.
Så mange som tre sådanne strukturer blev designet af Ginzburg i denne periode. The House of Textiles er det første projekt, der blev oprettet i 1925 for All-Union Textile Syndicate. Denne organisation annoncerede en konkurrence om design af bygningen i Zaryadye. Konkurrenceprogrammet var ret kompliceret, arkitekterne havde næsten ingen handlefrihed: ti etager med institutionernes nøjagtige placering, kun funktionalitet i sin reneste form. Ginzburg modtog tredjepræmien i konkurrencen, som omfattede fyrre projekter. Mange arkitekter anser dette arbejde for at være det bedste med hensyn til funktionalitet, sammensætning og bevarelse af rumlig volumen.
Løsningen er meget kompakt, klare softwarekrav opfyldes nøjagtigt. Lokalerne til kontorer er fremhævet af vandrette vinduer, den armerede betonramme afspejler klart bygningens struktur - konstruktivisme i sin reneste form. Næste toetager - hotel. Her er ruderne bestemt anderledes. Den er mindre, men konfigurationen bliver mere kompliceret på grund af rytmisk arrangerede afsatser og terrasser. På tiende sal - en fuldglaseret restaurant, lavet i form af en pavillon med terrasse. I kælderen var det planlagt at indrette en garage, en garderobe og et stormagasin. Andre kælderetager var reserveret til varehuse.
Houses of Rusgertorg and Orgamal
Den anden i en serie designet af Ginzburg var House of Rusgertorg designet til Moskva-kontoret for det russisk-tyske aktieselskab. Dens placering skulle være på den "røde" linje - Tverskaya Street. Projektet blev afsluttet i 1926 lige efter tekstilarbejdernes bygning, så der er meget til fælles i deres ydre former (bortset fra kontorlokaler).
På samme måde blev store arealer afsat til kontorlokaler, der var vinduesbånd med lignende vandrette linjer, en cafe på øverste etage med åben terrasse. I gården skulle en hotelbygning bruges til beboelse, hvori der er anlagt altaner. Fra siden af Tverskaya er hele førstesalen fyldt med enorme glasudstillingsvinduer. Der er også en biograf i en af bygningerne.
Det tredje projekt blev afsluttet i 1927 og var beregnet til aktieselskabet "Orgamal". Denne bygning omfattede to hoveddele og fuldstændig heterogene dele - en kæmpe udstillingshal, hvor biler skulle udstilles. Hele første sal var tildelt ham, og kontorlokaler var placeret over. Og for disse to projekter blev kravene øget, konstruktiviteten af løsningen forventedes at være meget høj. LokaliteterDet er svært at gøre en så anderledes orientering behagelig for medarbejderne. Men Ginzburg gjorde det godt.
Ekspressiv konstruktivisme
Ginzburg brugte volumen-rumlige kompositioner i sine projekter af kontorbygninger på en usædvanlig interessant måde. Her bliver hans ønske om at skabe et udtryksfuldt udseende meget mærkbar. Denne hans bestræbelse blev kronet med succes. Det er nødvendigt at bemærke kontrasterne: den fuldt glaserede bund af bygningen og de tomme vægge på etagerne ovenover, de vandrette striber i kontorvinduerne og meget mere.
Hvert af de tre overvejede projekter er konsekvent blevet mere komplekse med hensyn til sammensætning. Sammensætningen af "Orgamel"-samfundet viste sig at være den mest dynamiske. Selv farven på facaderne bruges meget kompetent, hvilket øger udtryksevnen af bygningernes udseende. Derudover virker den dygtige brug af skrift på skilte for at nå målet. I arkitekturen i tyverne af det sidste århundrede er projekterne af bygninger til kontorer, lavet af Ginzburg, med rette blevet et reelt fænomen. Nu studeres de af specialister og betragtes som moderne klassikere.
I midten af tyverne laver Ginzburg mange andre byggeprojekter med klart definerede programmer. Arbejdets paladser i Dnepropetrovsk og Rostov ved Don er blot to gode eksempler. Begge bygninger skulle gøres multifunktionelle. De skulle sørge for et teater, et sportskompleks, forsamlingshuse, foredragssale, læsesale og biblioteker, en spisesal, en koncertsal, lokaler til dirigentkredse ogstudiearbejde.
Arkitekten skabte projekter, der opfylder alle krav, og fremhævede de vigtigste funktionelle grupper i bygningerne: klub, sport, teater (underholdning). Han brugte ikke en kompakt plan, men adskilte skrog, der var forbundet med hinanden på den ene eller anden måde. Resultatet blev en kompleks komposition med hensyn til volumen og plads, men den mistede ikke sin ydre enkelhed og harmoni. Moses Ginzburgs bygninger krævede nye løsninger. I udformningen af offentlige bygninger dukkede sådanne fund op, der nu tjener som undersøgelsesobjekter. Ingen vidste i de dage, hvordan man grundigt skulle gennemtænke den funktionelle side af strukturen, ingen formåede med en sådan naturlighed at kombinere det, der tidligere var opdelt i en enkelt helhed.
Førkrigs- og krigstid
I 30'erne og 40'erne var efterspørgslen efter konstruktivisme mindre end i tyverne, men mange af Ginzburgs ideer slog rod. For eksempel udviklede han i 1930 et projekt for et lavt kompleks "Grøn By". Dette markerede begyndelsen på byggeriet af præfabrikerede standardhuse. På trods af industrialiseringens triumferende tempo blev Ginzburgs idé vedtaget om at adskille industriområder fra boligområder med grønne områder, som nu er meget brugt.
Under den store patriotiske krig var mesteren allerede alvorligt syg, men han arbejdede meget hårdt på planer for genoprettelse af ødelagte byer. Han mødte sejren ved at arbejde på projekterne af bygningerne til sanatorierne i Kislovodsk og i Oreanda på Krims sydlige kyst. De blev bygget efter arkitektens død, hvilket afkortede ham.livet i januar 1946.
Mange andre store mestre i denne æra kunne ikke føre så mange projekter ud i livet, som Moses Ginsburg gjorde. Der er mange offentlige bygninger blandt dem: i Moskva - dette er bygningen af Rusgertorg, Tekstilhuset, Arbejdspaladset, det overdækkede marked, i Makhachkala - Sovjets Hus, sanatorier i Kislovodsk og mange andre bygninger i forskellige byer i det tidligere Sovjetunionen.
Legacy
Mange projekter af Moses Yakovlevich blev ikke implementeret. Han overlod til sine efterkommere et helt bibliotek - artikler, bøger, projekter af bygninger udarbejdet til mindste detalje. Men hans arbejde lever videre. I øjeblikket fungerer det arkitektoniske værksted "Ginzburg Architects", åbnet i 1997, med succes, hvor hovedet er barnebarnet af mesteren - Alexei Ginzburg, som arvede dette vidunderlige talent fra sin far og bedstefar.
Han er medlem af Union of Architects of Russia, professor i arkitektur ved International Academy og Moscow Institute of Architecture, vinder af mange priser, gentagne gange tildelt høje priser. Den berømte arkitekts barnebarn betragter modernistisk arkitektur som en successiv beskæftigelse. Ikke kun staten støttede Moses Ginzburgs ideer. Efterfølgerne til hans arbejde voksede op i familien.
