I Rusland blev denne form for kunst endda kaldt anderledes end i hele verden - animation. Lad det ikke være navnet, men der er et vist symbol i det - de førende mestre i denne genre fulgte en særlig hjemlig tradition, da den maksimale betydning, følelse, stemning blev investeret i den korteste film.
Alexander Tatarsky var personificeringen af denne tilgang, selvom hans arbejde åbnede en helt ny side inden for indenlandsk animation.
medfødt følelse
Humor i hans film er et særligt koncept. Dens oprindelse bliver mere tydelig, når du lærer om familien, hvori den berømte instruktør-animator blev født. Han blev født den 11. december 1950 i Kiev, i en familie af "cirkus". Mikhail Semenovich Tatarsky, Sashas far, havde en fantastisk specialitet - han komponerede repriser for klovne. Hans skitser blev udført af stjernerne i denne genre - Pencil, Leonid Yengibarov, Oleg Popov, Mikhail Shuidin og Yuri Nikulin, som ofte kom på besøg.
Alexander Tatarsky huskede møder med dem hele sit liv, på et tidspunkt i sin barndom drømte han om at komme ind på arenaen som dem, og engang sagde han, at erhvervet som multiplikator er beslægtet med en klovn. Ligner hovedpersonen i filmen "Last Year's Fall Fall" ikke en klovn?sne"? Skrev Tatarsky Sr. og manuskripter til tegnefilm filmet i Kiev filmstudie. Engang, efter at have været der med sin far, blev Alexander gennemsyret af processen og besluttede sig for, hvad han gerne ville lave i fremtiden.
Fra Kiev til Moskva
Uddannelse, som Alexander Tatarsky modtog - Kyiv Institute of Theatre and Cinema (1974). Hans speciale er filmskribent-filmkritiker-redaktør, og de treårige animatorkurser ved den ukrainske statslige filmkomité ser ud til at være den ideelle løsning på den vej, han er gået: fra uafhængige kortfilm til sit eget studie og store volumenprojekter, som blev "Ædelstensbjerget".
Der var også et besøg som gratis studerende på de højere kurser for manuskriptforfattere og instruktører, da han allerede arbejdede i Moskva på tv-studiet "Ekran". Den indledende periode af livet i hovedstaden var ikke let i mange henseender, men vigtigheden af Moskva som det bedste sted, hvor en person, der føler, at han har nok potentiale til at opnå succes, var karakteristisk for Moskva både tidligere og tilsyneladende vil fortsætte i fremtiden.
En lys start
Alexander Tatarsky viste sig som en rigtig professionel i studiet, da han deltog i udviklingen af animerede pauseskærme til tv-reportager fra sportsarenaerne ved OL i Moskva. Snart fik han som en opmuntring lov til at producere sin egen film. Snart blev nogle letsindige i deres beslutning klart for myndighederne. Det litterære grundlag lå i ideologisk uforståelige digte, og musikkens forfatter, Grigory Gladkov, var end ikke medlem af Komponistforeningen. Men modstå energien fra den tatariske ledelseStatens filmagentur fejlede, og filmen "Plasticine Crow" blev færdig i 1981.
De årvågne ledere havde en jerngrund til forbuddet - "flagrant mangel på ideer", men tegneserien blev med vilje vist i "Kinopanorama" og flygtede til seeren. Alt ved ham var usædvanligt: lethed, humor, interessant visuel teknik og uhæmmet fantasi. Filmen modtog senere 25 forskellige filmpriser, og Alexander Tatarsky blev en af de ubestridte ledere af den nye indenlandske animation.
Plasticine-mesterværker
Pauseskærmen til programmet "Godnat børn", som stadig kører i dag, er blevet ændret flere gange. Siden 1981 er plasticine blevet betragtet som den bedste. Da den blev erklæret forældet og erstattet med en mere "moderne", begyndte der at komme breve fra voksne og unge seere, og efter mindre ændringer vendte den klassiske, som blev opfundet af Alexander Tatarsky, tilbage til skærmene. Tegnefilmene, der blev brugt til at få børnene til at sove, var meget forskellige, og programmet begyndte og sluttede på samme måde med forskellige afbrydelser i mere end 20 år. Denne evne til at skabe minutlange mesterværker, der kan modstå flere tusinde shows, vil især være nyttig for Tatarsky og hans studie i de svære 90'ere, da de opfyldte ordrer til de mest indflydelsesrige tv-selskaber i verden.
Efter den første visning af filmen "Sidste års sne var faldet", som fandt sted den 31. december 1983, blev den solgt i anførselstegn, hvilket blev en af de sædvanlige egenskaber ved nytårsdage. Se samtidig indkun tankeløse fnis eller hånende hån kan kun være kæmpere af den ideologiske front fra 80'erne, som igen krævede endeløse ændringer og forbød showet, eller nutidens arrogante intellektuelle, som bedre end nogen ved, hvad der kan støde et stort folk.
Nu er dette et kult-psykedelisk mesterværk af det absurde kunst. Og da Tatarsky forklarede komponisten, hvilken melodi der skulle lyde til sidst, sagde han: "Så vi kan spille ved vores begravelse …" Og så skete det. Han satte et sådant niveau for sig selv og andre.
Pilot and Gems Mountain
Sådanne mennesker kaldes "feriemennesker", de forventede altid praktiske vittigheder, overraskelser, nye ideer fra ham. Begyndelsen af perioden med diktering af nye økonomiske forbindelser, før hvilken der var en tid med fuldstændig tomhed i butikker og tegnebøger, var tiden for sådanne - initiativrige, energiske, i stand til at forblive positive.
Hans foretrukne idé var Pilot-studiet, som Tatarsky skabte i 1988. Alexander, hvis kone, Alina, også blev "fundet" i studiet, betragtede hende som sin familie. Hvor meget han oplevede, da studiet blev leverandør af højkvalitetspersonale til oversøisk animation, og hans kampfæller den ene efter den anden fløj væk for et velstående og velstående liv, stod det klart senere, da hans hjerte var helt træt..
I hans sidste projekt - det storslåede "Mountain of Gems" var der mange ting, der aldrig er set før, mange ting, der er "i trend" nu. Desuden er den patriotisme, som Tatarsky t alte om, da han startede dette projekt, mere menneskelig, uden hysteri og embedsmandskab,baseret på den mest populære kunst - på et eventyr. Han viste for første gang så tydeligt den anden rigdom, som landet har.
Tatarsky Alexander Mikhailovich forlod den 22. juli 2007, uventet og meget tidligt. Der er en god hukommelse, gode film, gode eventyr.
