Russiske folkedanser: navne, musik, kostumer

2024 Forfatter: Henry Conors | [email protected]. Sidst ændret: 2024-02-12 05:18

Når det kommer til russiske folkedanse, er der et billede af noget lyst, energisk, rullende og groovy. Men at kalde sådan en dans for en simpel underholdning, ville showet være forkert. Dette er en del af kulturen. Hver bevægelse, hver figur har en betydning, der er gået i arv fra umindelige tider fra generation til generation.

Typer af danse

Russiske folkedanser er opdelt i typer afhængigt af genre, koreografisk struktur, anvendte sange, antal optrædende. De vigtigste er runddanse og tanks, danse og danse, kvadriller.

Runddans

Runddans har været et yndet tidsfordriv blandt unge siden slutningen af det 17. århundrede. Dette er en symbiose af dans, sange med tilføjelse af elementer i spillet. Runddansen symboliserer venskab, menneskers enhed og deres styrke, solidaritet. Runddansen ledes under akkompagnement af en sang eller dialog mellem deltagerne, i en cirkel, mens de holder hinandens hænder, et tørklæde eller et bælte.

Formen af den runde dans har en hellig betydning, cirklen er et symbol på solen og den tilsvarende guddom, som vores forfædre tilbeder. Af denne grund var runddanse en integreret deldel af den slaviske ferie og favoritter af folkefester. Indenfor kan der spilles et plot med ethvert tema: kærlighed, hverdagsliv eller en dramatisering af sangens indhold. Rundanse er dekorative og legende.

Ornamental runddans

Navnet indeholder betydningen af dansen, fra ordet "ornament". Deltagerne ser ud til at væve mønstre i en cirkeldans, der jævnt afløser hinanden. Figurerne af runde danse afspejler folkekunst - gennembrudte tegninger af kniplinger, træskærere. I sådan en dans er der ingen udt alt plot eller nøglehandling. I sangene, der akkompagnerer dekorative runddanser, beskrives natur, levevis, et lyrisk motiv er muligt. Folk i alle aldre, fra ung til gammel, var involveret i sådanne runddanse, og videregav solens glæde og kraft til hinanden.

Spill-runddanser

I modsætning til de dekorative, er spilrunddansene baseret på et plot med karakterer og specifikke handlinger. Gennem dans, ansigtsudtryk, gestus manifesteres heltens karakter, kompositionen opbygges. Ved hjælp af hænder skildrer bøjninger af kroppe dyr, træer, blomster. Kærlighed, arbejde, et eventyr plot er hovedmotiverne for de sange, som sådanne runddanser ledes til. Runddans "Spindle" - en fortælling om piger, "Svane" skildrer en fugls ynde.

Typer af spil runddans:

Cirkel. Selv små børn kan lede sådan en runddans, hovedreglen er, at mindst tre personer skal deltage i den.
En cirkel i en cirkel. Dette er en lille runddans inde i en stor. De kan bevæge sig i forskellige retninger, storecirklen roterer traditionelt med uret (ifølge solen).
Kurv. Dette er også en cirkel i en cirkel, men begge består af det samme antal personer. Udenfor er unge mennesker, indeni er piger. Begge rundedanse vender mod centrum. Den mandlige cirkel, der bevæger sig gennem pigernes hoveder, forbinder sine hænder med hænderne på partnerne og danner en "kurv".
Tallet otte er hentet fra to cirkler med lige mange deltagere. Rundanse går i forskellige retninger og har et fælles kontaktpunkt. På et bestemt tidspunkt brydes runddansene, og deres deltagere gennem én flyder fra cirkel til cirkel. Det viser sig et ottetalsmønster.
Snegl. Med sådan en dans brydes en stor fælles cirkel og en ny rund dansekæde startes indenfor. Det kan gentages flere gange, hvilket resulterer i en runddans i form af en spiral.
Porte laves, når par af unge mennesker bevæger sig i en bestemt rækkefølge og passerer under de løftede hænder (låger).
Kam. Med denne formation bevæger to linjer af dansere sig mod hinanden og passerer frit gennem hinanden.

Tank

Ceremoniel dans med rod i sydrussisk (Kursk, Belgorod-regioner) og ukrainsk massedans, akkompagneret af sang og spil. Tanken omtales som runddans, "at køre tanks" betyder "at lede runddans". Denne type dans har særlige kendetegn: den akkompagneres af deltagerne i runddansens sang, a cappella, og bevæger sig i linjer over for hinanden.

Dance

Dansen omtales også som en tidlig rituel dans, somblev genfødt til husholdningsdanse og blev favoritter blandt folkedansene. Improviserede forskellige bevægelser er et kendetegn for dansen. Hver danser vælger, hvilken figur de vil bruge til at udtrykke deres følelser. De mest populære danse i Rusland: "Lady", "Kamarinskaya", "Matanya", "Trepaka", "Mad", "Golubets", "Toptusha", "Troika". Ægte russisk dans fortæller en interessant, følelsesladet historie. "Kamarinskaya", for eksempel, slår udgangen af en bonde "fuld", hvis ben selv "går til at danse", "Troika" er en dans, der skildrer billedet af en russisk trojka af heste spændt til en vogn.

De mest berømte typer russisk dans:

Enkelt kvindelig og mandlig dans.
Pardans.
Dance.
Dans i en cirkel.
Gruppedans.
Messedans.
Danse-improvisation.

Single dans afspejler kunstnerens individualitet, hans karakter og dygtighed. Enkelte danse begynder norm alt med at bevæge sig i en cirkel (passere) eller bevæge sig ind i en cirkel og udføre en figur (løjer).

Pardans udføres af en dreng og en pige, dens betydning er i dialogen mellem deres kære. Det mest slående eksempel på en pardans er en bryllupsdans, men nogle gange bruges en sådan dans til at udtrykke andre følelser, jalousi eller vrede.

Dans er en konkurrence i dygtighed, opfindsomhed, udholdenhed af en danser eller dansere (du kan konkurrere i grupper). Meningen med dansen er nøjagtigt at gengive fjendens bevægelser, som bliver sværere for hver runde. Vinderen erklæresden i hvis arsenal var det største udbud af dansefigurer. Nogle gange tillod reglerne dig at danse "till you drop" i ordets bogstavelige betydning.

Dans i en cirkel kom ud af rundedanse. I denne type dans skiller de optrædendes færdigheder og nøglepersoners handling sig ud, som er forskellig fra hovedmessen ("Polka", "Matanya", "Akulinka"). Betydningen af sangakkompagnementet er komisk, sjov, nogle gange lyrisk, tempoet er højt.

Gruppedans - en massedans uden specifikke komplekse mønstre og konstruktioner, hovedsageligt runde danseovergange, improvisationer. Et stort antal optrædende kan deltage i en gruppedans. Gruppedans omfatter både hovedprogrammet (fælles motiv, overgange) og en personlig forestilling med indslag af improvisation. Eksempler på gruppedanse: "Shen", "Asterisk", "Carousel", "Shuttle", "Brook". Hver sådan dans indeholder en betydning, der er forståelig for deltagere og tilskuere.

Massedans - en dans, hvor der ikke er nogen begrænsninger: køn, alder, antal deltagere er ligegyldigt - alle deltager.

Danse-improvisation: hovedfigurerne i sådanne danse overføres fra den ældre generation til unge piger og drenge, som adopterer bevægelserne fra berømte dansere og derefter ændrer dem og tilføjer nye "knæ" - dette er meningen med improvisation. De mest populære eksempler på danse-improvisation: "Lady", "Støvler", "Dance with Spoons", "Circular Dance", "Dance with Scarves" - Russisk folklore formidler meget rummeligt mønsteret og betydningen af hver dans.

Quadrille

Russisk square dance - en dans, hvis stamfader var den franske square dance, opstod i Rusland i Peter I's æra, i begyndelsen af det 18. århundrede. Fra 1718 konsoliderede Peters forsamlinger positionen af balsalkvadrillen, som efterhånden blev behersket af ikke-adelige stænder, som modtog information om dansen fra tjenernes historier. Særligt mindeværdige figurer blev vist for hinanden og lavet om på en ny måde. Som følge heraf spredte den tilpassede dans sig hurtigt til byerne og landsbyerne og blev meget populær. Sandt nok var der meget få elementer tilbage i den fra den originale kilde - balsalens kvadrille. Mange figurer er lånt fra dans, dans og runddans, vals og polka.

I den russiske kvadrille varierer antallet af figurer fra tre til fjorten. Navnene på den russiske folkedans afspejler enten dens essens ("Bekendtskab", "Piger kan lide varmt brød") eller stedet ("Klinskaya", "Davydkovskaya", "Shuiskaya"). Typer af kvadrille: fire (seks, syv, otte), lanze og andre. De fleste af figurerne er afsluttet med drejning af par og en bue, hver efterfølgende er markeret med annonceringen af lederen, en pause, et klap.

russisk folkedansemusik

Musik er dansens sjæl. Musikalsk akkompagnement blev skabt af folket og blev omhyggeligt videregivet fra den ældre generation til ungdommen. En russisk folkesang til dans er både en hurtig rullende og en langsom melodisk komposition, der afspejler folkets temperament, nationale træk og karakter. Det koncentrerer energi, udtryksevne, indre styrke. I dag er en populær trend arrangementet af russisk folklore, inspirerendegamle melodier nyt liv.

kostumer

Kostumet til den russiske folkedans var af stor betydning for realiseringen af ideen om denne handling. Scenekostumet var en letvægtsversion af den folkelige, som blev ændret for at lette bevægelsen. Farverigt tøj lavet af hør, bomuld eller silke, dekoreret med dekorativt broderi, blonder, gik ofte i arv fra mor til datter og fra far til søn.

Unge mennesker bar skjorter med bælter (bælter) og hørbukser dekoreret med striber, støvler, vest.

Pigers grundtøj til dans er en lang broderet solkjole, for det meste rød, trimmet med brokade- og silkebånd. Ovenfra satte de et "slør" på - et farvet forklæde, ned - en skjorte lavet af hvidt stof. Perler, halskæder lavet af perler eller rav blev brugt som dekorationer. Hovedbeklædningen - en kokoshnik og en lussing - var syet af brokade, bundet med et lyst tørklæde og påsatte blomster, silkesløjfer.

Klipningen af kostumet afhang af dets ejers bopæl, hver landsby, landsby, by havde sine egne særpræg, manifesteret i dekoration, farve, broderi.

Børns russiske folkedans

Folkedans er en mulighed for at introducere børn til deres forfædres kultur og traditioner ved hjælp af dansebilleder på en tilgængelig måde. Russiske folkedanser for børn kræver ikke strenge restriktioner og for meget stress, som for eksempel i en balletskole. Men samtidig tilbyder de at mestre øvelser for alle muskelgrupper, danne kropsholdning og udvikle koordination. "Matryoshka","Palm-crackers", "Brook" - navnene på disse danse er kendt fra krybben. Børnefolkedanseensembler findes i næsten alle byer, mange grupper deltager i føderale og internationale konkurrencer.

Folkedans i dag

Moderne russisk folkedans er en af de mest populære koreografiske tendenser. Specialskoler og studier underviser i folkedans, både klassisk og opdateret, med rytmer, kostumer og bevægelser fra nutiden. En ny betydning, karakter manifesteres i vor tids koreografers værker, der tiltrækker tilskuere og kunstnere til denne genre. Moderne dansemusik har også gennemgået betydelige ændringer på grund af den instrumentelle bearbejdning af folkloremateriale. Temaerne kærlighed, venskab, oplevelser får en ny lyd. De gamle og nye stilarter komplementerer hinanden og skaber et nyt billede af russisk folkedans, samtidig med at dens rødder og oprindelse bevares.