Det russiske teater er vores unikke ejendom, som er genstand for vores stolthed og utrættelige beundring fra udlændinge. Teater- og filminstruktøren Pyotr Fomenko tilhørte generationen af store idealister, som efterhånden forsvinder, men som ydede et kæmpe bidrag til den nationale kunst. Denne mands liv var ikke let, men måske var det denne vej, der gav ham den nødvendige erfaring til kreativitet.
Rejsens start
Den fremtidige instruktør Pyotr Fomenko blev født i Moskva i 1932. Lidt er kendt om hans tidlige barndom. Tiderne var ikke lette, og sandsynligvis på mange måder bestemte de det sæt af kvaliteter, som Petr Fomenko har.
Drengens forældre boede ikke sammen længe, hans far døde under den store patriotiske krig, og hans mor opfostrede barnet alene. Og hun blev den vigtigste person i hans liv. Mor forsøgte at give barnet alt det bedste. Petya var en aktiv dreng, og hun lærte ham aktivt at spille sport: fodbold, tennis, skøjteløb. Alle disse færdigheder og hobbyer vil gå med ham hele hans liv, selv som meget voksen skøjtede han berømt med sine elever. Mor indpodede sin søn endnu en stor kærlighed, som underbestemte hans liv på mange måder - det er en passion for musik. Petr Fomenko dimitterede fra musikskolen. Gnesins i violinklassen og senere Ippolitov-Ivanov Musikskolen. Musikalsk uddannelse og kærlighed til denne kunst hjalp Fomenko i alle hans professionelle bestræbelser.
Find dig selv
Pjotr Fomenko valgte et erhverv og lyttede til sit hjerte, og det førte ham til scenen. En vigtig rolle i valget blev spillet af musik, som ifølge mesteren "førte ham til teatret." I 1956 gik han ind på Moskvas kunstteaterskole efter at have modstået en betydelig konkurrence. Blandt lærerne for den fremtidige direktør var Boris Vershilov, som vil gøre meget for at blive en mester og give ham det grundlæggende i Vakhtangov-skolens professionelle hemmeligheder. Et drilsk gemyt og oprørskhed tillod ikke Fomenko at passe ind i den klassiske skoles konservative verden, og han blev udelukket fra det tredje år "for hooliganisme."
Peter fortsætter søgen efter sit sande kald og går ind på det filologiske fakultet på Pædagogisk Institut. I løbet af studieårene formår han at stifte bekendtskab med sådanne mennesker som Yuri Vizbor, Julius Kim, Yuri Koval, som vil være hans venner resten af hans liv. Der kommer han igen i kontakt med teaterkunst og deltager aktivt i produktionen af sketcher.
Find dig selv
At studere i korrespondanceafdelingen gjorde det muligt for Fomenko at komme ind i GITIS' instruktionsafdeling på kursus af Nikolai Gorchakov, Andrei Goncharov underviste der, som senere spillede en rolle i Fomenkos liv. På dette tidspunkt opfører Fomenko sin første forestilling, "The Restless Heritance", og detteblev udgangspunktet i hans livskald.
Uddannelse har endnu ikke givet Fomenko en garanteret plads i faget. Han må lede længe og smerteligt efter sin plads. Han arbejder i flere teatre, nægter ikke at iscenesætte skuespil i Kulturhusene. Han længes efter arbejde, men stiv kritik ønsker ikke at genkende Pyotr Fomenkos overdrevne manifestation af talent og non-konformisme, dette dømmer ham til mange års rastløshed, men han forstår tydeligvis sin mission og arbejder hårdt på trods af vanskelighederne.
Romantik med teatret
Fra 60'erne af det tyvende århundrede har mesteren samarbejdet aktivt med berømte teatre i Moskva, på dette tidspunkt, hvor Petr Fomenko, en eksperimentel instruktør, som publikum begynder at genkende, er ved at tage form. I 1966 sætter han i teatret. Mayakovskys berømte skuespil "The Death of Tarelkin", der hårdt latterliggjorde realiteterne i det sovjetiske liv, og censur kunne selvfølgelig ikke tilgive kunstneren for et sådant mod. Forestillingen blev forbudt at vise, den samme skæbne ventede produktionen af "The New Mystery-Buff" på Lensoviet Theatre, publikum så aldrig denne forestilling overhovedet. Alle disse forbud har ført til, at instruktøren forbliver uanmeldt, og i en tørst efter at finde sit eget teater tager han til Tbilisi, hvor han skal arbejde i to sæsoner.
Senere bor han i to byer i et stykke tid: Arbejder på Leningrad Comedy Theatre og iscenesætter forestillinger i teatre i Moskva. Perioden fra 1972 til 1981 opfører en lang række forestillinger, der danner hans forfattersstil: "Love Yarovaya", "This sweet old house", "Forest", "Terkin-Terkin" og andre.
Filminstruktør Pyotr Fomenko
At søge efter sig selv fører Fomenko til et filmstudie, hvor han realiserer nogle af sine ideer i filmene "For resten af sit liv" og "Trips i en gammel bil." Men en særlig plads i hans kreative karriere er optaget af arbejde på tv. Skaberen af et unikt tv-teater, som var meget efterspurgt i Sovjetunionen, var Pyotr Fomenko. Filmografi på tv-studier inkluderer rigtige mesterværker: The Queen of Spades, The Shot, The Undertaker, Childhood. Ungdom. Ungdom", "Familielykke". Med disse værker beviste Fomenko, at det er muligt at iscenesætte klassikerne frisk og omhyggeligt, og dette er blevet hans signaturstil.
Teaching Vocation
Men da ideologiske grunde igen blev årsagen til afskedigelsen fra teatret, accepterede Fomenko i 1981 invitationen fra sin lærer og fremragende instruktør og lærer Andrei Goncharov og begyndte at undervise på GITIS. Pædagogik tillader Fomenkos talent at blive fuldt ud afsløret. Han udvikler sin egen teknik, som er kendetegnet ved musikalitet, en unik melodi af spillet. I 1992 får han sit første eget kursus, i alt når han at lave fire numre. Blandt hans elever er berømte instruktører: Sergei Zhenovach, Evgeny Kamenkovich, Nikolai Druchek, Ivan Popovsky og berømte skuespillere: Kutepov-søstrene, Polina Agureeva, Galina Tyunina, Irina Pegova, Yuri Stepanov, Kirill Pirogov og mange andre.
Der er mennesker, der tiltrækker som en magnet, talenter, f.eksPyotr Fomenko var også en mand. Billederne formidler ikke hans gigantiske charme, som han udstrålede ud i verden, og eleverne blev tiltrukket af mesteren som møl til lyset.
Livets Teater
Kandidater fra Fomenko-værkstedet er forenet af en ejendommelig skuespilstil og kærlighed til deres lærer. I 1992 modtog elevværkstedet den officielle status som "teater", ledet af Petr Fomenko - direktør, lærer, mester. Teater "Workshop of Pyotr Fomenko" er kendt for sit klassiske repertoire, lyse skuespillere, følsomme holdning til skuespil og instruktørfund. Teatret har gentagne gange modtaget forskellige priser: flere "gyldne masker", Crystal Turandot, priser og priser af russisk og verdensbetydning. Fomenko var ikke kun engageret i at dirigere, han dannede repertoiret, samlede en trup, søgte at få sin egen bygning. Teatret blev en rigtig forretning i hans liv, indtil slutningen af sine dage øvede han, tog sig af skuespillerne. Men han fortsatte også med at iscenesætte stykker i udlandet, især i Paris, Salzburg, Wroclaw.
I løbet af sin kreative karriere iscenesatte Pyotr Fomenko omkring 60 forestillinger og omkring et dusin film.
Privatliv
Et rigt kreativt liv forstyrrede ikke en mand ved navn Pyotr Fomenko. Instruktørens biografi er rig på forskellige begivenheder. Han vidste, hvordan man får venner, og han var altid omgivet af kreative og talentfulde mennesker.
Det er naturligt, at der altid var kvinder i hans liv, de blev tiltrukket af hans sind, charme, humor. Men mesteren sagde selv, at der var tre i hans livKvinder. Peter Fomenkos første kone er georgiske Lali Badridze. Dette ægteskab sluttede på grund af kunstnerens flytning fra Tbilisi til Moskva. Den anden kvinde er en litauisk forfatter og kritiker Audrone Girdzijauskaitė. De var forbundet med en langvarig romantik og en fælles søn Andris. Imidlertid var den vigtigste kvinde, der var sammen med ham både i sorg og glæde i næsten 50 år, Maya Tupikova. Hun var skuespillerinde, men forlod scenen og viede sit liv til sin mand. Det var Maya Fomenko, der ringede til sin muse og viede sin fritid.
Pyotr Fomenko er en mand med fantastisk talent og intelligens: funklende, paradoks alt, ironisk, men rørende og charmerende. Studerende fortsætter mesterens arbejde i teatret opkaldt efter ham, husker hans lektioner og bringer hans arv til live.
