Rudolf Nureyev: biografi, personligt liv, karriere og interessante fakta fra livet, foto

2024 Forfatter: Henry Conors | [email protected]. Sidst ændret: 2024-02-12 05:18

Nureyev Rudolf Khametovich er en af de mest berømte "afhoppere", det vil sige folk, der forlod Sovjetunionen og ikke vendte tilbage. Nureyev blev berømt ikke kun som en fremragende danser og koreograf. For mange er han kendt for skandaløse historier og et stormfuldt privatliv.

Barndom

Officielt er byen Irkutsk opført som fødestedet for Nureyev, men det er ikke helt sandt. Khamet, far til den fremtidige danser, var en politisk kommissær for Den Røde Hær og tjente i Vladivostok. I marts 1938 gik Farida, Rudolfs mor, som var i sin sidste måned af graviditeten, til sin mand. Den 17. marts fødte hun en sund dreng i toget på Razdolnaya-stationen (nær Irkutsk). Nureyev selv var særlig opmærksom på den første kendsgerning i sin biografi og fandt i den et slags varsel for hele sit liv.

Rudolph var ikke det første barn i Nureyev-familien. Han havde tre ældre søstre: Lilia, Rosida og Rosa, og Rudolph havde det varmeste forhold til sidstnævnte. Efter halvandet års ophold i Vladivostok flyttede Nureyevs til Moskva. Men næppede begyndte at etablere liv et nyt sted, da Sovjetunionen modarbejdede Nazityskland i Anden Verdenskrig. Hamet, som en militærmand, gik til fronten blandt de første. Wehrmachts vellykkede fremrykning mod Moskva førte til, at hans familie blev evakueret: først til Chelyabinsk og derefter til landsbyen Shchuchye, der ligger nær Ufa.

Rudolf Nureyev huskede de samme ting om krigsårene som andre børn: mørke omkring, mangel på mad, overdreven kulde. Dette afspejledes i hans karakter: drengen blev meget nervøs, brød hurtigt ud i gråd og nåede raserianfald.

Første ballet

Men ikke alt var så slemt under evakueringsårene. I en alder af fem optrådte Rudolf første gang ved balletten. De satte "Kranesangen" på. Fra det øjeblik blev han begejstret for ideen om at danse, og Farida sendte sin søn til en danseklub i en børnehave. Rudolph studerede villig og selv med resten af kredsens medlemmer t alte med de sårede soldater.

Far vendte tilbage fra krigen, da Nureyev var otte år gammel. Opdragelsen af hans søn chokerede hans far: han var det stik modsatte af, hvad nogle kalder en "rigtig mand". Ikke alene var Rudolf fysisk meget svag, men han var også engageret i dans, hvilket slet ikke var hilst velkommen i martinetmiljøet. Hamet gik straks i gang med at "genopdrage": han slog sin søn, da han deltog i en danseklub, malede ham alle glæderne i en arbejders liv. Da næsten alle børnene fra danseklubben tog til Leningrad for at fortsætte deres studier, lod Hamet ikke sin søn komme ind på grund af mangel på penge.

Men vendRudolfs hjerte til opbygningen af de stalinistiske femårsplaner kunne hans far ikke. Svag fysisk var Nureyev Jr. meget stærk i ånden. Sammen med sin mor lykkedes det ham at bryde sin fars stædighed. Anna Ud altsova, tidligere solist i Diaghilev Ballet, levede i eksil i Ufa. Det var hende, der studerede med Rudolph, og hun insisterede på, at den talentfulde dreng skulle komme ind på skolen i Leningrad.

I 1955 blev der afholdt en festival for Bashkirias kunst i Moskva, hvor Nureyevs dansetrup skulle optræde med den samme "Tranesang". Rudolph var heldig: solisten blev pludselig syg. På kort tid, på trods af faren for helbredet, lærte den unge mand hele delen og erobrede hele hallen, på trods af den skade, han fik under prøverne. Så det fremtidige "ukuelige geni" dukkede op på scenen - Rudolf Nureyev.

Års studier

Efter en bragende succes var Rudolph fast besluttet på at studere. Han kunne komme ind i koreografistudiet i Moskva, men der var ikke noget hostel. Derefter tager Nureyev til Leningrad, hvor han med succes består optagelsesprøverne. Men det stod straks klart, at den syttenårige Nureyev var katastrof alt bagud for sine jævnaldrende med hensyn til dygtighed og teknik: Norm alt blev børn fra tolv år optaget i koreografistudiet. Den unge mand begynder at arbejde hårdt på sig selv, al hans tid er optaget af øvelser og træning. Samtidig hænger forholdet til andre elever ikke sammen: de griner af ham, kalder ham en rødhals. I en kort periode var Nureyev faktisk på randen af et nervøst sammenbrud. A. Pushkin, en af skolens lærere, der så i Rudolfbetydeligt potentiale og respekt for hans ønske om at mestre alle de grundlæggende dansefærdigheder, redder faktisk den unge mand ved at tilbyde at bo hos ham.

Med lærere var det dog heller ikke altid glat. Pushkin dukkede op i Nureyevs liv på grund af det faktum, at han knap kom ind i skolen, krævede at erstatte en anden lærer, som også var direktør. Enhver anden for et sådant krav ville straks være blevet udvist, men Nureyev, på grund af sit utvivlsomme talent, blev tilgivet for dette trick og blev virkelig erstattet af en lærer.

Under sine studier i Leningrad sørgede Nureyev også for at højne sit kulturelle niveau. Udover at danse tog han musikundervisning, besøgte museer og teatre. På trods af det kvælende jerntæppe lykkedes det for Rudolph at få udenlandske magasiner, hvorfra han studerede vestlige danseteknikker.

I 1958 dimitterede Rudolf Nureyev fra college. En af de mest berømte sovjetiske ballerinaer, Natalia Dudinskaya, fulgte nøje hans succeser. På trods af den betydelige aldersforskel (hun var 49 år gammel, og Rudolf - 19), inviterede hun det unge talent til at blive hendes partner i Laurencia-balletten. Forestillingen var en stor succes hos offentligheden, og Nureyevs partnere vil altid være ældre end ham.

Livet i USSR

Ved Kirov Opera- og Balletteater (nu Mariinsky-teatret) tjente Nureyev i tre år. Selvom hans sene optagelse på en specialiseret uddannelsesinstitution havde en effekt, og mange kritikere så en række ret grove fejl i Rudolfs dans, i denne korte periodeNureyev formåede at arrangere en reel revolution i den sovjetiske ballet. Tidligere var den uudt alte regel, at stjernen på scenen er en ballerina, mens partneren spiller en støttende rolle. Dette faldt ikke i Rudolphs smag. Han var i stand til at gøre hanedansen selvforsynende. Alle fejl og afvigelser fra kanonen begyndte snart at blive betragtet som en særlig måde at danse på.

Ved balletkonkurrencen i Moskva vandt Nureyev, sammen med Alla Sizova, førstepladsen, men nægtede at modtage prisen: Sovjetisk virkelighed væmmede ham. Han var især irriteret over, at regeringen tildelte ham og Alla en toværelses lejlighed til to, med henvisning til manglen på gratis boliger. I denne akt så Rudolph en slags pandering: som om de ønskede at gifte ham med Sizova. Hvis den sovjetiske regering virkelig satte sig et sådant mål, ville det blive ubehageligt overrasket. Selvom han i sin ungdom, ifølge Nureyev selv, indgik seksuelle forhold med kvinder, kunne han lide mænd meget mere. Han forlod snart lejligheden og slog sig ned igen med sin lærer og sin kone.

Succes i USSR gjorde det muligt for Nureyev at rejse rundt i Europa som en del af en dansetrup. Han besøgte Bulgarien, DDR og endda Egypten, og over alt frustrerede forestillinger med hans deltagelse offentlighedens vanvittige bifald. I en alder af treogtyve blev han erklæret som den bedste danser i verden.

Frankrig

Turen i Paris blev et vendepunkt i Rudolf Nureyevs biografi. De sovjetiske myndigheder, som frygtede, at billedet af "rådden kapitalisme", omhyggeligt dyrket i sindene, kunne smuldre, når folk kommer i kontakt medkultur og liv i europæiske lande, indført særlige regler for at finde gæstekunstnere i udlandet. Blandt andet var der et krav om ikke at gå alene rundt i byen: Kun fem personer kunne bevæge sig rundt. Der var også en liste over personer, med hvem kommunikation var strengt forbudt. Og for at kunstnerne ikke skulle blive glemt, holdt KGB-officerer nøje øje med dem.

Nurejev var ikke hovedobjektet for overvågning i starten. Alla Osipenka, Rudolf Nureyevs partner i Svanesøen, var af større interesse. Hun havde været i udlandet før, og i 1956 blev hun tilbudt en kontrakt af en vestlig impresario. Hun blev hurtigt sendt til lufthavnen og derfra tilbage til USSR. Fem år senere blev denne historie stadig husket, og de tog ikke øjnene fra ballerinaen. KGB-officererne tog deres arbejde så nidkært op, at de hver aften i restauranten satte sig til bords med Osipenko og så udmattede hende med samtaler, at hun blev tvunget til at sige det direkte.

Men det blev hurtigt klart, at der skulle lægges mere vægt på Nureyev. Først gik han alene rundt i Paris. For det andet stiftede han bekendtskab uden at se tilbage på listen over forbudte personer. Og for det tredje, og dette var det farligste, datede jeg mænd. KGB-formanden blev tvunget til at rapportere til CPSU's centralkomité, at Nureyev på trods af mange forebyggende samtaler ikke ændrede sin adfærd.

Samtaler med KGB-officerer viste tydeligt kunstneren, at han efter sine eventyr i Paris ikke skulle vende tilbage til et land, hvor homoseksualitet var en kriminel handling. Desuden lod de straffemyndigheders reaktion ikke vente på sig. Når hele truppen skulleat flyve til London for at fortsætte turen, fik Nureyev at vide, at han skulle til Moskva. Det betød i hvert fald, at danserens karriere var slut. Så besluttede han at tage en chance. Der er en legende om, at Nureyev sprang over barrieren og flygtede, men denne version er omstridt i adskillige bøger om Rudolf Nureyev. Det er muligt, at han fik at vide, hvordan han skulle bedrage specialbetjenten. Nureyev forsøgte at indhente flyet, men havde ikke tid: stigen var allerede på vej. Så henvendte han sig til politiet, som så hele scenen med en anmodning om politisk asyl.

Beyond the Iron Curtain

Selv om Nureyev var uden for rækkevidde, besluttede de i Moskva at straffe den undslupne kunstner og iscenesatte en retssag in absentia over ham. Danseren blev anklaget for forræderi. Retten blev meget hurtigt til en farce, da det lykkedes "afhopperens" venner at bevise, at forræderiet var "ufrivilligt". Som et resultat blev Nureyev idømt syv års fængsel. Et interessant faktum: denne sætning blev aldrig ophævet fra Rudolf Nureyev. Senere lykkedes det ham at komme ind i USSR til sin mors begravelse. Ingen straffede ham for det. Perestrojka regerede i landet. Senere, da den uhelbredeligt syge Nureyev besøgte USSR igen i 1989, blev dommen igen ikke fuldbyrdet. Danseren var i stand til at optræde for sidste gang på scenen i Kirov-teatret, hvorfra hans karriere begyndte. Men uden at stå over for en retslig dom fandt Nureyev ud af, hvad en offentlig dom er. Det viste sig, at hankendt over hele verden, men ikke herhjemme. De sovjetiske myndigheder gjorde deres bedste for at forhindre samfundet i at vide, hvor berømt "afhopperen" var. Derfor kunne folk under forestillingen ikke engang forestille sig, hvilken skala stjernen optrådte foran dem.

På tidspunktet for sin flyvning havde Nureyev kun 36 franc. Men han behøvede ikke at bekymre sig om mad i lang tid. To måneder senere blev han medlem af Marquis de Cuevas' ballettrup. Nureyev havde dog ikke en chance for at blive der i lang tid. Den franske regering, efter at have overvejet sagen om danseren, kom til beslutningen om ikke at give ham politisk asyl. Rudolph måtte lede efter andre måder at blive i Vesten på. Til det formål tager han til Danmark, som er mere loyal over for sådanne spørgsmål. Mens de danske myndigheder afgjorde sagen med dokumenterne, kunne offentligheden nyde Rudolf Nureyevs dans på Det Kongelige Teater i København. Efter Danmark rejste kunstneren til New York og derefter til London, hvor en ekstraordinær begivenhed fandt sted: Han blev optaget i London Royal Ballet, selv om reglerne forbød underskrivelse af kontrakter med personer, der ikke var undersåtter af den britiske krone.. Nureyevs talent og berømmelse gjorde det muligt at gøre en undtagelse for ham. I London blev Nureyev partner med en anden verdensberømt stjerne: Margot Fontaine.

Eric Brun

En rejse til Danmark gav ikke kun en flygtende danser mulighed for at få politisk asyl. Selvom det personlige liv i Rudolf Nureyevs biografi er et af de mest kontroversielle og komplekse spørgsmål, er adskillige forskere enige om, at hans livs største kærlighedvar Eric Brun, som Rudolf mødte i København.

Deres par er blevet indbegrebet af tesen om, at modsætninger tiltrækker. Nureyev havde en vanskelig karakter: han var uhøflig, barsk, nogle gange hysterisk. Brun udviste i alle situationer ro og tilbageholdenhed, var kendetegnet ved en medfødt sans for takt. Hvis Rudolph på trods af sit talent og dygtighed ikke helt kunne slippe af med de fejl, der var forbundet med hans sene optagelse på den koreografiske skole, så var Eric først og fremmest berømt for sin dygtighed og teknik.

For første gang hørte Nureyev om Erika tilbage i 1960, da han optrådte på turné i USSR. Det lykkedes ham ikke at komme til forestillingen, men de rosende anmeldelser af hans bekendte tvang ham til at finde amatørvideoer. Danskerens dygtighed glædede Rudolf oprigtigt.

Ansigt til ansigt med to talenter blev arrangeret af Bruns forlovede - Maria Tolchiff. Hun kendte til den beundring, Rudolph følte for danskeren, og hun ringede selv til sin forlovede. Det første møde viste sig at være lakonisk: Nureyev t alte stadig dårligt engelsk. Der opstod dog straks sympati mellem dem. I et stykke tid mødtes de til øvelser, og så inviterede Eric Rudolph til middag. Tallchiff, der indså, hvad der skete, kastede et raserianfald, som blev overvåget af hele dansetruppen.

Relationer udviklede sig hurtigt, på trods af forskellen i karakterer. Nureyev brød ofte sammen, iscenesatte rigtige pogromer i deres lejlighed, Brun stak af hjemmefra, og Rudolf skyndte sig derefter efter ham og overt alte ham til at vende tilbage. Billeder af Rudolf Nureyev og Eric Brun viser den virkelige nærhed mellem de toMænd. På det tidspunkt var samfundet ret på vagt over for homoseksualitet. Dette forhindrede ikke Nureyev i at fremvise sin orientering. Frigørelsen gjorde ham en bjørnetjeneste. Så rygter om forræderi af en partner nåede konstant Erics ører. Freddie Mercury, Anthony Perkins blev kaldt blandt sine elskere, og nogen hævdede, at selv Jean Mare havde været i Nureyevs seng. Der var også professionel misundelse: I Vesten var billedet af Nurejev - en flygtning fra den deprimerende sovjetiske virkelighed - for hypet. Professionel Brun blev ret såret over dette.

Men deres forhold sluttede af en helt anden grund. Nureyev besluttede bestemt sin orientering, og Brun var biseksuel. Det viste sig, at han jævnligt mødes med en kvinde, som han selv har et barn fra. Efter femogtyve års forhold var adskillelsen smertefri. Mændene formåede at opretholde venskabelige forbindelser. I 1986 blev Brun alvorligt syg. Da AIDS af samfundet blev opfattet som en skammelig sygdom, straf fra oven for en homoseksuel livsstil, blev det officielt annonceret, at Brun var ved at dø af kræft. Nureyev gik straks til ham og var der til det sidste. Rudolf Nureyev opbevarede et billede af Eric Brun på sit skrivebord indtil sin død.

Ballet

Væksten i Rudolphs internationale popularitet, som bragte så mange vanskelige minutter til Eric, blev faciliteret af Margot Fontaine. Med sin ansøgning bliver Rudolf en fast mand ved sociale arrangementer. Deres kreative duet er blevet en af de mest harmoniske og succesrige i ballettens historie. Ukueligt geniRudolf Nureyev pustede nyt liv i Fontaines dans, som allerede tænkte på at forlade scenen. I 1964 optrådte de i Wieneroperaen. Så forsøgte danseren sig som koreograf: det var ham, der iscenesatte stykket "Svanesøen". Rudolf Nureyev og Margot Fontaine modtog øredøvende bifald. De stående ovationer varede så længe, at arbejderne blev tvunget til at hæve gardinet mere end firs gange. Denne kreative forening varede ti år.

Sekulært liv og verdenssucces påvirkede ikke danserens præstationer. På turné rejste han hele verden uden at ane om weekenden eller ferien. Inden for en uge kunne Nureyev dukke op i Paris, London, Montreal og Tokyo. Selvom han blev rådet til at sætte farten ned, hvilket var sundhedsskadeligt, lyttede Rudolf ikke til nogen. Normal søvn var også en uopnåelig luksus for ham: Nureyev sov cirka fire timer om dagen og oftest i en taxa eller et fly. Efter 1975 begyndte Rudolph at give mere end tre hundrede koncerter om året. Succes på scenen gjorde meget snart Nureyev til en meget rig mand. Der var endda penge nok til at købe en lille ø i Middelhavet. Men de strabadser, der påvirkede Nureyev-familien under Anden Verdenskrig, efterlod et stærkt aftryk på danserens personlighed. I modsætning til andre velhavende mennesker var Rudolph kendetegnet ved nærighed. Han kunne aldrig glemme, at han som barn skulle have sine søstres tøj på, og engang bar hans mor ham i skole på ryggen, fordi hun ikke kunne købe sko til sin søn. Naturligvis fort alte Nureyev ingen om dette.fort alte ikke og tilsidesatte generelt spørgsmål om fortiden. Derfor chokerede den verdensberømte kunstners nærighed hans venner og bekendte. Ifølge dem bet alte han aldrig for sig selv på en restaurant.

Nureyev viste sig gentagne gange som en innovator. Blandt hans produktioner er enaktersballetten "Ungdommen og Døden" den mest kendte. Heldigvis filmede Roland Petit i 1966 Nureyevs optræden til tv, og den moderne seer kan værdsætte danserens og instruktørens talent. Innovationen blev manifesteret i det faktum, at Nureyev baserede sin ballet på et anspændt plot. Pigen, der personificerer døden, håner den unge mand, der er blevet forelsket i hende. Da han desperat truer med at begå selvmord, giver hun ham elskværdig løkken. Til at udsende forestillingen på fjernsynet brugte Nureyev specielle effekter: efter rammen, hvor han hænger sig selv på en krog i rummet, følger en anden, hvor den unge mand allerede er på galgen.

Instruktør og skuespiller

Siden 1983, i seks år, stod Nureyev i spidsen for den parisiske ballet Grand Opera. Hans udnævnelse har fået blandede reaktioner. Direktørens arbejde blev ledsaget af konstante konspirationer og endda åbne protester. Men dette forhindrede ikke Nureyev i at forsvare sit synspunkt. På hans initiativ blev der iscenesat mange russiske klassikere, først og fremmest Tjajkovskijs balletter. "Grand Opera" er blevet en rigtig trendsætter, og dens trup - den mest autoritative sammenslutning af dansere. Under Nureyev blev der også bygget en ny bygning på Place de la Bastille. Et træk ved Rudolph som leder var hans ønske om at vige pladsen for en nygeneration af dansere. Samtidig ignorerede han det eksisterende hierarki og kunne give solorollen til en lidet kendt ballerina over hovedet på en universelt anerkendt stjerne.

Nurejevs barske natur hjalp ikke truppen til at behandle ham med kærlighed, selvom de anerkendte hans fortjenester. I øjeblikkets hede kunne han skælde ballerinaen ud for en mindre fejl. Samtidig tøvede han ikke i udtryk. Humørsvingninger ramte også ukendte mennesker. Efter at have inviteret den sovjetiske koreograf Igor Moiseev til middag, faldt Nureyev, mens han stadig var i en taxa, af en eller anden ukendt årsag, i et dystert humør, og som svar på et forsøg på at finde ud af årsagen brugte han en russisk obskønitet. Middagen blev aflyst.

Udover ballet var Rudolf Nureyev interesseret i skuespil. Tilbage i USSR spillede han i filmen "The Soul Fulfilled Flight", filmet specielt til All-Union Review of Choreographic Schools. Men et særligt spil fra danseren var ikke påkrævet dengang. Han begyndte kun at spille rigtige dramatiske roller i Vesten. Den største succes blandt hans skuespilarbejde var rollen i biopikken "Valentino", dedikeret til den berømte skuespiller fra stumfilmæraen. En anden stor rolle blev opnået i krimifilmen "In plain sight". I denne film spillede Rudolf Nureyev i et par med en ung, men allerede meget berømt Nastasya Kinski. Kritikere passerede billedet i tavshed, og nu husker kun dem, der er interesserede i den store danseres arbejde. Men det er usandsynligt, at han stræbte efter mere. Ballet underkuede hele Rudolf Nureyevs liv. Film for ham var bare et mærkeligt eksperiment.

Selvom stemningen i samfundet gradvist ændrede sig mod frihed, inklusive seksuel frihed, fortsatte Nureyev med at chokere offentligheden. Så for mange var han ikke en verdensberømt danser, koreograf og skuespiller, men en mand, der fungerede som model for en erotisk fotoshoot for magasinet Vogue. Nøgenbilleder af Rudolf Nureyev opdelte samfundet i indigneret og sympatisk, men danseren var ligeglad med alle de mulige skandaler. Han forstod udmærket, at folk ville gå til hans forestillinger under alle omstændigheder.

Den uhyrlige byrde på sundheden, såvel som kampen mod AIDS, tvang Nureyev til at nægte at deltage aktivt i forestillinger. Men han fortsatte med at engagere sig i produktioner og fungerede endda som dirigent. Han kunne ikke forestille sig sit liv uden ballet og deltog i hans forestillinger selv i en meget vanskelig tilstand. Engang, da publikum ville se deres idol, blev han båret til scenen på en båre.

Bekæmpelse af sygdom og død

HIV i Nureyevs blod blev opdaget i 1983. Analyse viste, at han havde været der i lang tid. Myndighedernes taktik med at dæmpe epidemiens sande omfang, manglen på støtte i samfundet har ført til ekstremt lav bevidsthed hos befolkningen om sygdommen. Ifølge en version fik Nureyev ikke HIV under samleje. En gang krydsede han vejen og blev ramt af en bil. På hospitalet modtog han en transfusion af inficeret blod.

Men årsagerne til, at han blev smittet, var af ringe interesse for Nureyev. Hans rigdom tillod ham at håbe, at en kur ville blive opdaget. Til behandlingNureyev brugte op til to millioner dollars årligt. Dette var dog til ringe nytte. Doktor Michel Kanesi foreslog, at den berømte danser skulle prøve et nyt eksperimentelt lægemiddel, der blev indgivet intravenøst. Injektionerne forårsagede så mange smerter, at Nureyev fire måneder senere nægtede at fortsætte forløbet. I 1988 deltog han igen frivilligt i testningen af et nyt lægemiddel, Azidothymidin, selvom han kendte til dets alvorlige bivirkninger. Behandlingen førte ikke til bedring. I 1992 gik sygdommen ind i sin sidste fase. Nureyev klyngede sig desperat til livet, da han ville færdiggøre sin produktion af Romeo og Julie. I nogen tid trak sygdommen sig tilbage, og Rudolfs drøm gik i opfyldelse. Men i slutningen af året forværredes Nureyevs helbred kraftigt. Den 20. november tog han på hospitalet. AIDS ødelagde danserens krop så voldsomt, at han næsten ikke kunne bevæge sig eller spise. Den 6. januar 1993 døde han. Ifølge Kanesi var dødsfaldet ikke smertefuldt.

Betydning og hukommelse

Rudolf Nureyevs død var forårsaget af komplikationer fra AIDS, og han insisterede på, at tingene skulle kaldes ved deres rette navn. I denne henseende kan Nureyevs betydning for at øge offentlighedens bevidsthed om den dødelige sygdom ikke overvurderes. Danseren havde ingen direkte arvinger. Med undtagelse af søstrene, der forblev i USSR, var kun afdøde Eric Brun familien til Rudolf Nureyev. Derfor blev hans ting efter begravelsen solgt på auktion. Nureyev blev begravet på den russiske kirkegård Saint-Genevieve-des-Bois.

Bidraget fra Nureyev til udviklingen af balletten blev værdsat. Mens man stadig er i livehan blev kaldt den største danser ikke kun i sin tid, men i hele det 20. århundrede. Efter jerntæppets fald blev Nureyev bredt kendt i Rusland. Nu er et kollegium for koreografi i Bashkiria, en af gaderne i Ufa, samt den årlige festival for klassisk dans i Kazan opkaldt efter ham. Detaljer om Rudolf Nureyevs biografi tiltrækker forfattere og instruktører. Der er skrevet mange solide bøger om hans liv og arbejde, der laves teaterforestillinger og optages dokumentarer.

Den kendte instruktør Roman Viktyuk dedikerede forestillingen "The Otherworldly Garden" til minde om Rudolf Nureyev. Ifølge instruktørens erindringer lovede han personligt den store danser en forestilling om ham. Resultatet var noget langt fra dette løfte. Produktionen var baseret på stykket af Azat Abdullin. Billedet af Nureyev, som dramatikeren sagde, fungerede som en prototype for refleksioner over viljestyrke og talent.

Billederne og videoerne efter Rudolf Nureyevs død blev grundlaget for forskellige dokumentarfilm om hans liv. Af indlysende grunde nyder episoden i Paris lufthavn størst interesse, da danseren i stedet for at bo i Sovjetunionen valgte friheden. En af dokumentarfilmene om dette emne er den britiske film "Rudolf Nureyev: Dance to Freedom", udgivet i 2015. Rollen som danseren blev udført af solist fra Bolshoi Theatre Artem Ovcharenko.