Blandt de mange violinister, som den sovjetiske musikskole gav til verdenskulturen, indtager Kremer en særlig plads. Talent, multipliceret med en enorm evne til at arbejde, plus en klar social position - alle disse egenskaber har vundet ham stor prestige i hele verden. Det vigtigste, der adskiller Gidon Kremer fra begyndelsen af hans optrædende aktivitet, er ønsket om semantisk rigdom, efter opdagelsen af nye facetter af spiritualitet.
Dette kommer til udtryk i udvælgelsen til fremførelse af værker af komponister, der ledte efter nye former - usædvanlige og originale. Samtidig er han i fremførelsen af violinklassikere en virtuos i ordets højeste betydning.
Fjerde generations violinist
Han tog først et instrument, da han var fire et halvt år gammel. Gidon Kremer siger ofte, at hans skæbne blev beseglet, før han blev født. Alle i familien var violinister, og evnen til at spille musik blev givet videre på det genetiske plan. Da en søn dukkede op i Riga i februar 1947 i familien til Marianna Karlovna og Markus Filippovich Kremer, forekom valget af en karriere som musiker naturligt for ham.
Moderfar - Karl Brückner - var berømt i Europaviolinist og musikforsker, og i Riga - professor ved konservatoriet. Han blev også født i en musikerfamilie i Tyskland, og da nazisterne kom til magten, blev han tvunget til først at emigrere til Estland, derefter til Letland. Måske kan man i både den landsforviste bedstefars og faderens skæbne, hvis familie bestod af mere end 30 personer - ofre for Holocaust, se oprindelsen til Gidons politiske overbevisning, som altid protesterede mod statens vold mod et individ, mod aggressive national politik på ethvert niveau.
School of Excellence
Gidon Kremer betragtede altid sin far som sin første lærer. Fra ham tog han det grundlæggende koncept, at succes kun kan opnås gennem hårdt arbejde. Teknikken med at spille på violin skal ifølge Markus Filippovich være mestret inden 16-års alderen, ellers er det for sent. Derfor er mange timers undervisning dagligt blevet kendt for den berømte musiker fra den tidlige barndom. Han begyndte at modtage en metodisk musikalsk uddannelse ved at studere på Riga Musikskole. Emil Darzin.
I 1965 flyttede han til hovedstaden i USSR og kom ind på Moskvas konservatorium, hvor han blev elev af den geniale violinist David Oistrakh. Helt fra studiestart vælger den unge studerende at opføre de mest teknisk komplekse stykker, og da han blev færdig på konservatoriet, har han gjort sig berømmet som en ægte virtuos, der er præget af en særlig musikalitet og en dybde. af forståelse for både klassiske mesterværker og nye tendenser inden for violinkunst.
Første tilståelse
I eksamensåretklasse af den store Oistrakh, i 1969 deltager Gidon Kremer i violinkonkurrencen i Genova. Konkurrencens program omfatter blandt andet opførelsen af Paganinis luner, hvis navn denne berømte konkurrence bærer. Den unge sovjetiske violinist vandt førsteprisen. Samme år vandt han andenpræmien i den traditionelle kunstnerkonkurrence afholdt i Montreal, hvor han savnede Vladimir Spivakov på førstepladsen.
Den vigtigste fase i udviklingen af musikerens karriere var Tchaikovsky-konkurrencen i Moskva. I 1970 vandt Gidon Kremer førsteprisen blandt violinister. Billeder af den unge kunstner blev offentliggjort af alle de førende musikpublikationer i verden. En storslået sejr i det gjorde navnet på den unge violinist virkelig populært. Kremers aktive koncertaktivitet begyndte med ham på scener over hele kloden.
Emigrant
Han betragtede sig aldrig som en åben dissident, og i hans taler kan man stadig føle sig ligeglad med kulturen i det land, der kollapsede i begyndelsen af 1990'erne, og det, der blev Sovjetunionens arving. Men han søgte aldrig at passe ind i det officielle sovjetiske liv, som var reguleret af instrukser fra embedsmænd og ideologiske organer. Blandt den musik, han valgte at fremføre, er der mange, som ikke blev anbefalet af ledelsen, mange værker af dem, der tilhørte de vanærede sovjetiske og reaktionære vestlige komponister.
Han var venner med Alfred Schnittke, var den første performer af hans musik. Han spillede Sofia Gubaidullina, Edison Denisov,Giya Kancheli - komponister, hvis værker ikke i form og indhold passede ind i rammerne af ideologisk korrekt kunst. Violinisten, som var vinder af adskillige internationale konkurrencer, blev ikke tildelt nogen officielle titler i sit hjemland.
I 1980 var Gidon Kremer blandt dem, der forlod USSR, og hvis navn var forbudt i landet. Violinistens biografi har siden været forbundet med Tyskland. Den første koncert i hjemlandet efter pausen fandt sted kun ti år senere.
Priorities
Han henviser til musikere, der betragter underholdning og afslapning som den mest ubetydelige funktion af deres kunst. I betragtning af, at offentligheden ikke er i stand til at opfatte musik, der er forskellig fra de hypede og tidstestede samples, betragter han som stødende for hende. På grund af dette støder Kremer ofte sammen med de pladeselskaber og koncertarrangører, som ikke ønsker at risikere offentlighedens opmærksomhed ved at tilbyde usædvanlige og eksperimenterende værker, musik, der kræver en vis mental og spirituel indsats.
Violinklassikerne forbliver for ham hovedmaterialet til koncertaktiviteter. Musikelskere sætter pris på hans unikke læsning af værker, der er klassificeret som populære. Samtidig taler Gidon Kremer om Schnittke, Gubaidullina, Astor Piazzolla, Philip Glass som musikalske tinder, der ikke er mindre betydningsfulde end Bach, Beethoven eller Tjajkovskij. At føre lyttere på vej til dem er en opgave, der er værdig for enhver seriøs performer.
Guadalini, Stradivari, Guarneri,Amati
Den berømte virtuos Kremer sagde engang, at han ikke følte sig afhængig af instrumentet, at han havde erfaring med at spille moderne violiner. Samtidig understreger han den særlige forbindelse mellem musikeren og hans instrument, som nogle gange er mystisk. Harmonien i disse relationer giver dig mulighed for at opnå ægte magi, siger Kremer. Gidon Markusovich bemærker, at han var heldig at spille fremragende samples udført af rigtige genier.
Violinen, lavet af Giovanni Battista Guadalini, blev arvet fra sin bedstefar, Karl Brückner. Hun hjalp ham med at vinde Tchaikovsky-konkurrencen. I hans liv var der Stradivari og Guarneri violiner, som han gav til musikerne fra det berømte kammerorkester "Kremerata B altica", skabt af ham. I dag spiller han et endnu ældre instrument, skabt i 1641 af Nicolò Amati.
I farten
Han er i konstant flugt. Talrige solokoncerter, forestillinger med unge b altiske musikere samlet i "Kremerata B altika" er ledsaget af konstant succes. Han opfandt og organiserede kammermusikfestivalen i det østrigske Lokenhaus, som har eksisteret i mere end tre årtier. Kremer har udgivet flere bøger med selvbiografisk prosa, han reagerer aktivt på de vigtigste begivenheder, herunder dem, der fandt sted i Rusland.
"Den dag i dag lærer jeg at… leve!" - sådan skrev Gidon Kremer i en af artiklerne. Musikerens personlige liv ser også ud til at være ret harmonisk. Døtre - Anastasia og populær iDen russiske skuespillerinde og tv-vært Lika Kremer, fortsætter ifølge ham med at glæde sin far indtil nu. Musikeren planlægger at flytte til et permanent opholdssted i sit historiske hjemland uden at bremse tempoet i aktiv kreativ aktivitet.
